Un album di musica acustica, un cantautore che ha sensibilità e poesia. E' prodotto in modo eccellente.... molto professionale. "Amaro il mio caffe" è un brano in cui si guarda il mondo con i suoi "mass-media". E' ben fatto, ma per me non è una novità. Non può scuotermi. Mi sono allontanato sin da adolescente dalla TV. Oggi vivo senza TV perchè l'ho buttata via. "Ceu Ceu" è un brano molto intimo e pieno di poesia... mi piace molto. Qui la sensibilità dell'autore si esprime al meglio. La goccia d'acqua ti sfiorerà appena e scorrerà poi via leggera dal tuo viso. "Il vento che scuote" è un brano ancora poetico ed ha una certa enfasi ... come un richiamo alla natura. Trovo molto belle queste parole: <e il modo gentile che hai di guardare> quasi un ringraziamento che la natura rivolge a te perchè sei stato sensibile con lei. "Sul palco c'ero io" è uno sguardo rivolto al passato. E' autobiografica con immagini dell'infanzia e della vita passata. E' piacevole. Mi piace molto la chitarra acustica ed il suono dell'armonica di questo album. Questa recensione è anche qui: http://it.wordpress.com/tag/cantautori-italiani/  http://it.wordpress.com/tag/musica-italiana/

An acoustic album; a singer who has sensitivity and poetry. It's an excellent product .... very professional. "Amaro il mio caffe" is a song where you look at the world with his "media". It's well made, but for me is nothing new. Can not shake. Today, i live without TV. "Ceu Ceu" is a song very intimate and full of poetry ... i really like. Here, the sensitivity of the author is best expressed. The drop of water will rise and flow just slightly away from your face. "Vento che scuote" is a song yet poetic and has a certain emphasis ... as a call to nature. I find this very beautiful words: <and how kind you have to look>. Almost a thanksgiving that nature speaks to you because you were sensitive with her. "Sul palco c'ero io" is a look at the past. It's autobiographical, images of childhood and past life. It's enjoyable. I really like the acoustic guitar and the sound of harmony in this album. This review is also here: http://it.wordpress.com/tag/cantautori-italiani/  http://it.wordpress.com/tag/musica-italiana/

Uno de los temas favoritos que formaron parte de su primer (bueno, “primer y único”) Long Play es Granito de Arena. Hablemos de él un poco…

Esta bella canción tiene su origen en la música italiana. Compuesta e interpretada por el cantautor romano Nico Fidenco (muy conocido en su país de origen y en todo el continente europeo) en el año de 1961, el tema gozó de un éxito generoso, siendo -de hecho- uno de los primeras composiciones “grandes” de Fidenco. Se llamaba Legata a un Granello di Sabbia, título que podemos traducir como Atada a un Grano de Arena (o, también, Ligada a un Grano de Arena).

Hay que hacer notar la semejanza en cuestión de letras que tienen tanto la versión italiana como la adaptada al español. Esto pudo lograrse gracias a la semejanza de ambos idiomas: la letra de Granito de Arena es, prácticamente, una traducción exacta de la de Legata a un Granello di Sabbia.

Por cierto que, en el mismo año de 1961, la canción fue presentada por Nico en la edición XI del célebre Festival de la Canción de San Remo, cayendo ante Betty Curtis y Luciano Tajoli, quienes presentaron la pieza musical Al di là (a la  que yo, en una opinión muy personal, también tengo que calificar como excelente).

Bien, concluyamos con otra versión de este estupendo tema; escuchemos al cantante británico Cliff Richard (un hombre al que no necesito presentar) interpretándola fielmente, en el italiano original...

Fuentes/Referencias: http://www.vibracionesdelrock.com/ ; http://rockolafree.com.ar/ ; http://todaesamusica.blogspot.com/ ; http://es.wikipedia.org ; http://www.youtube.com

Album Caruggi Uniti Mixtape 2008 su jamendo.

Questi ragazzi sono veramente bravi e con questo secondo album di 28 brani hanno fatto qualcosa di unico. La produzione audio è ottima, diversamente dal primo album. I testi sono onesti, autobiografici, intensi e sinceri. I brani scorrono magnificamente mixati in modo eccellente. Le basi musicali sono sempre piacevoli e divertenti oltre che perfettamente indovinate. Le voci sono una festa hip hop che solletica lo spirito. Grandi! Davvero sono tanti i brani belli, compresi i brani cantati in lingua araba o la presenza di questa voce in altri brani. Questo è stupendo! Si passa dalla confessione personale alle ballate dal ritmo inesorabile tutto calato nella realtà di strada. Voglio bene a questi ragazzi ed ho riconosciuto il loro valore già dal primo album. Ragazzi così meritano attenzione, ascolto e partecipazione. Dal vivo sono sicuramente forti. Potrei parlare a lungo dei singoli brani che sono veramente tanti. Cito "99% Scimmia"; siamo ormai tutti scimmie? hei animali rispondete! "Vado In [Para]diso"; un grande cuore in quella voce ruvida....e che belle le voci dei suoi amici....autobiografica triste e profonda. "Caruggi Uniti Pt. 1"; una bandiera di solidarietà e forza. "A Due Passi Dal Porto"; mi piace molto questa voce è stupendamente hip hop ed il testo è struggente e duro. "Vangelo Secondo Jamar" è molto bella ... siamo nel 2008 ma questa è ancora la realtà. "Stanza al manicomio" ... vivo primitivo ... grande! "Fake Is Ya Moda" ... grande ritmo .... guardati!! .... grande coro hip hop! "Perchè Non Si Estingua" è molto frizzante! "Suicide Inside"; autobiografica e intensa. "Scie Chimiche" è un brano di denuncia ... guarda la realtà! "Fhalam Lm3ani[capiscimi]": grande brano in lingua araba ... magico! e poi le altre voci ... magnifico ... un inno sovversivo. I morti tornano vivi ed i vivi che sono morti se ne vanno.... "Giorni Dopo" ... è molto triste e vera ... un abbraccio! "Ik Wil Ook Wat Zeggen" è in lingua olandese ed è molto bella. "Atomica Bomberz" .... un manifesto dei Los Choros... grande intesa di gruppo. "Dlam Dnya" è magico ... bellissimo. "Passa Tempo Passa" è particolare ... un momento di ricerca di pace. "Nuova Genesi" è un grande brano hip hop ... da ascoltare a ripetizione. "Tutto Quello Che Si Vede" chiude grandiosamente l'album con un altro brano hip hop di grande valore. Questi ragazzi hanno una grande intesa nel suonare e cantare insieme. Questa recensione è anche qui: http://it.wordpress.com/tag/hip-hop/ http://it.wordpress.com/tag/rap/ http://it.wordpress.com/tag/italia-rap/ http://it.wordpress.com/tag/musica-italiana/

Puoi seguire la promozione di questo album su jamendo: http://www.jamendo.com/it/forums/discussion/781/hei-animali-ci-siete/

These guys are really good, and with this second album of 28 songs, they did something unique. The sound production is excellent unlike the first album. The lyrics are honest, autobiographical, intense and sincere. The songs flow beautifully mixed with excellence. The beats are always amusing and entertaining as well as perfectly guessed. The voices are a hip hop festival that tickles the spirit. Great! Indeed there are many beautiful songs, including songs sung in Arabic or presence of this voice in other songs. This is wonderful! Confessions and personal ballads from the inexorable pace, everything fell into the reality of the street. I love these guys and I recognized their value since the first album. These guys deserve attention, listening and participation. Live are certainly strong. I could speak at length of individual songs that are really many. I quote "99% scimmia" ... are we now all monkeys? hey animals respond! "Io vado in[Para] Diso", a big heart in that rough voice .... and beautiful voices of his friends .... autobiographical and deeply sad. "Caruggi United Pt. 1", a flag of solidarity and strength. "A due passi dal porto"; I really like this voice it's wonderfully hip hop and the text is sad and hard. "Vangelo secondo Jamar" is very beautiful ... we are in 2008 but this is still the reality. "Stanza al manicomio" ... I live primitive ... great! "Fake Is Ya Fashion" ... great pace ! .... great hip hop chorus! "Perchè Non Si Estingua" is very crisp! "Suicide Inside"; autobiographical and intense. "Scie chimiche" is a song of complaint ... watching reality! "Fhalam Lm3ani [capiscimi]": great arabic song ... magic! and then the other voices ... magnificent ... a subversive song. The dead back to life and the dead-alive leave this world. "Il giorno dopo" ... is very sad and true ... a hug! "Ik Wil Ook Wat zeggen" is in dutch language and it's very beautiful. "Atomica Bomberz" .... a poster of Los Choros ... great understanding of the group. "Dlam Dnya" is magic ... very beautiful. "Passa Passa Tempo" is particularly ... a time to search for peace. "Nuova genesi" is a great hip hop song ... to listen to repetition. "Quello Che Si Vede" concludes the album with another hip hop song of great value. These guys have a great understanding in play and sing together. This review is also here: http://it.wordpress.com/tag/hip-hop/ http://it.wordpress.com/tag/rap/ http://it.wordpress.com/tag/italia-rap/ http://it.wordpress.com/tag/musica-italiana/

Nomi D spicco del panorama musicale italiano ed internazionale in
arrivo fra la fine del mese e novembre al Palalottomatica.
Ad aprire la stagione 2008 / 09 dei grandi concerti romani al Palaeur
sarà il 26 Settembre il concerto dei Queen, band inglese che ha lasciato
un segno indelebile nella storia recente del pop - rock.
Guidato da Brian May e Roger Taylor, dopo la prematura scomparsa D Freddie Mercury, il gruppo torna ad esibirsi nel nostro Paese a tre anni D distanza da un tour D 4 date che aveva registrato ovunque il tutto esaurito.
May e compagni saranno in scena con tutti i classici, sa "We are the champions" a "Radio Gaga" e le canzoni D un nuovo album D inediti, lavoro che segna il debutto in studio D Paul Rodgers, nuovo cantante della band, già acclamato protagonista della tournèe del 2005.
Quattro giorni dopo, il 30, sul palco dell'ex Palaeur salirà Elisa, una delle
voci più belle e personali della musica italiana.
La 31 enne artista D Montefalcone sarà in scena per una data del suo tour "Mechanical Dream". Buona musica italiana anche il 25 Ottobre con la Bandabardò e il 18 Novembre con Antonello Venditti.
Il cantautore romano presenterà l'ultimo cd "Dalla pelle al cuore".

Articolo a cura D Stefano Milioni pubblicato sul free press "Metro" del 15 Settembre 2008.

La donna cannone - Francesco De Gregori

Butterò questo mio enorme cuore tra le stelle un giorno,
giuro che lo farò,
e oltre l'azzurro della tenda nell'azzurro io volerò.
Quando la donna cannone d'oro e d'argento diventerà,
senza passare dalla stazione l'ultimo treno prenderà.
E in faccia ai maligni e ai superbi il mio nome scintillerà,
dalle porte della notte il giorno si bloccherà,
un applauso del pubblico pagante lo sottolineerà
e dalla bocca del cannone una canzone suonerà.

E con le mani amore, per le mani ti prenderò
e senza dire parole nel mio cuore ti porterò
e non aver paura se non sarò come bella come dici tu
ma voleremo in cielo in carne ed ossa, non torneremo....
Più, uuu uuu uuu uuu na na na na na
E senza fame e senza sete
e senza aria e senza rete voleremo via.

Così la donna cannone, quell'enorme mistero volò,
sola verso un cielo nero s'incamminò.
Tutti chiusero gli occhi nell'attimo esatto in cui sparì,
altri giurarono e spergiurarono che non erano rimasti lì.
E con le mani amore, per le mani ti prenderò
e senza dire parole nel mio cuore ti porterò
e non aver paura se non sarò come bella come dici tu
ma voleremo in cielo in carne ed ossa, non torneremo....
Più, uuu uuu uuu uuu na na na na na.

E senza fame e senza sete
e senza aria e senza rete voleremo via.

Nausicaa

Come si sa la sua storia è anche la cronaca di un'assenza: quando è morto nel '98, Battisti non solo si era ritirato dalla scena dei concerti da quasi vent'anni ma aveva messo in atto un autentico volontario esilio, proteggendo la sua privacy con ferocia. Questa voglia di vivere una vita lontana dalla fama e dai fan è corsa parallela alla sua operazione artistica di radicale destrutturazione di quel repertorio scritto con Mogol che lo ha trasformato in un mito.

La sua produzione dalla metà degli anni '80 in poi si è sempre più allontanata dalla forma canzone e dai territori di una possibile cantabilità delle melodie, trovando nell'ironico ermetismo dei testi di Pasquale Panella un perfetto completamento di una musica sempre più avvolta da sonorità elettroniche.

Sono tanti, da Vasco Rossi a Ligabue fino ai Litfiba i colleghi di generazione ed estrazione diversa che lo considerano un punto di riferimento: fosse solo per la naturale attitudine a cambiare le carte in tavola di quell'imprevedibile gioco della canzone. Restano, naturalmente, le intuizioni creative destinate a sfidare il tempo, di un'artista che se fosse in vita oggi avrebbe 65 anni, era infatti nato il 5 marzo del 1943 a Poggio Bustone, in provincia di Rieti.

Nel decennale della sua scomparsa, il 'mito' Battisti viene celebrato in diverse manifestazione in tutta Italia, nei numerosi libri che continuano ad uscire su di lui e che vanno ad arricchire la già sterminata bibliografia, ma anche nelle antologie musicali, su Internet e negli speciali tv.

A Molteno il paese della Brianza dove Battisti trascorse gran parte della sua vita, aprirà i battenti la mostra "Un tuffo dove l'acqua è più blu", a cura di Italo Gnocchi, collezionista e titolare dell'etichetta indipendente On Sale Music: sarà possibile ammirare una vasta gamma di manifesti, volantini di manifestazioni, concerti, tributi, dibattiti, convegni che in questi dieci anni hanno ricordato Battisti. Un altro appuntamento si terrà dal 20 al 28 settembre a Pavia, dove una mostra allestita nel centro della città ricorderà Battisti anche con un concerto dei Dik Dik. Ci sarà anche una nutrita gamma di provini, ovvero brani che Lucio ha registrato ma che non sono mai stati pubblicati.

Poggio Bustone, il paese in provincia di Rieti che ha dato i natali a Battisti, ha in programma di organizzare il 9 settembre un concerto in piazza con Roby Matano, il cantante del gruppo I Campioni, in cui Lucio suonò nei primi anni Sessanta. C'è poi un'iniziativa a Montemesola, in provincia di Taranto, dove il 9 settembre si esibisce la Hp band, nata nel 2001 come tributo alla musica di Battisti; mentre il 9, giorno della scomparsa di Battisti, appuntamento ad Andalo, in provincia di Trento, per una manifestazione nel palazzetto della città.

Ma c'è anche chi, tra i suoi estimatori, sceglie la linea del 'non-ricordo', come si legge sul sito Luciobattisti.info: "Il nostro forum, com'è suo costume, non intende celebrare alcunchè per l'anniversario della scomparsa di Lucio, è poco elegante è speculativo. Lucio non avrebbe voluto, nè tantomeno lo vorrebbero i familiari... Lo celebriamo ogni volta che mettiamo un disco, ogni volta che cantiamo una sua canzone".

1 MILIONE DI EURO L'ANNO DI DIRITTI D'AUTORE
Gli eredi di Lucio Battisti e l'autore Mogol incassano ogni anno oltre 1 milione di euro di diritti d'autore. La società che li riscuote è la Edizioni musicali acqua azzurra srl, di cui sono azionisti la famiglia Battisti (che controlla il 56% del capitale), l'azienda discografica Universal (35%, subentrata alla Bmg) e Mogol (9%). Negli ultimi tre anni, secondo l'agenzia Il Sole 24 Ore Radiocor, la società ha avuto un fatturato stabile intorno a 1 milione e 50 mila euro, con utili oscillanti tra 664.849 e 707.044 euro, detratte le tasse. La quota della famiglia Battisti è nella società Aquilone che appartiene alla moglie, Grazia Letizia Veronese, e al figlio Luca Filippo. La quota di Mogol è ne L'altra metà, di cui sono azionisti Giulio Rapetti (Mogol) e i figli Alfredo e Carolina.

Questa è un'ulteriore descrizione delle capacità poetiche di Omar e vi consiglio vivamente di ascoltarla.

Non conosco l'intezione dell'autore su questa poesia, io non sono mai riuscito a descriverla diversamente da un figlio che osserva il padre.

L'interpretazione di Renga raggiunge i massimi storici, preferisco, al posto del nudo testo, di proporvi l'ascolto:

1. L'amore non si spiega
2. Tutto quello che un uomo
3. Libero nell'aria
4. Sorella mia
5. Le porte del sogno
6. Malgrado poi
7. Dalla pace del mare lontano
8. Per ricordarmi di te
9. Cantautore piccolino
10. Niente
11. Estate
12. Nessuna è come te
13. My Song
14. Nord
15. Le note blu

Hace tiempo que no hablo de lo que más me gusta ni recomiendo uno de esos albums caletas que son delicias para mí (caletas al menos en el medio donde me muevo y en mi país).

Pero no sólo quiero hablar del album, que desde ya digo, es muy bueno, si te gustan el jazz, la bossa y la clásica.

El artista; Sergio Cammariere, italiano, dueño de una voz que con cada canción me lleva a experimentar niveles de placer que pocos. Las letras son preciosas, la música ni qué decir. Sólo tengo que cerrar los ojos y sentir cada instrumento y esa voz para llegar al punto de la conmoción.

A Sergio lo descubrí oyendo Radio Italia, en este pasado verano Sudamericano, cuando por allá el festival de San Remo era lo más sonado. Y sonaba, sonaba una canción que al principio no le puse tanta atención porque estaba distraída con otros géneros más alegres. Pero bastó que le pusiera atención a la letra para enamorarme de la canción y la música, y hasta del mismo Sergio que me parece delicado con sus dedos largos de pianista y encantador con sus cuarentaytantos.
L'amore non si spiega, se llama esta canción que participó en el festival.

Volviendo al album, Cantautore Piccolino, reúne dos temas que han participado en el Festival de San Remo (L'amore non si spiega y Tutto quello che un uomo), y algunos de los mejores temas de albums anteriores.

Elias Mengwee viene messo al mondo da Arthur Mengwee e Lily Penybont in Galles nel 1929. Più precisamente a Tywyn, cittadina che ha di fronte a se la Cardigan Bay e L'irlanda, mentre alle spalle lo Snowdonia Park e le Cambrian Mountains.

A condurre le serate sarà la popolare veejay Mariolina Simone. Il cast prevede giovedì 18 gli Zero Assoluto, sabato 20 Fabri Fibra, domenica 21 Caparezza, martedì 23 i Finley e Syria, giovedì 25 gli Atherhours e venerdì 26 per il gran finale Max Gazzè e  la rivelazione sanremese Tricarico.

Per quanto riguarda i brani finalisti al concorso, tutti scaricabili sul sito downlovers, si contendono la vittoria Fargas con "Oro bianco", Luna con "Non so niente, ma", Molla & Dj Amber con "Fragili", Marco Saltatempo con "Dipende dalle situazioni" e 7 Chords con "Mani legate".

Gli artisti si esibiranno sul palco di Giffoni domani e saranno giudicati da una giuria composta per metà dai ragazzi del festival e per metà da giornalisti ed esperti del settore. Il vincitore riceverà in premio la stampa di 1000 cd promozionali e la possibilità di esibirsi, con gli altri finalisti, al prossimo Meeting delle Etichette Indipendenti. A margine del premio, il brano più scaricato su downlovers riceverà il "Downlovers award".