Regia: Sam Garbarski

Interpreti: Marianne Faithfull, Miki Majnolovic, Kevin Bishop

Produzione: Belgio, Francia, Germania, Gran Bretagna, Lussemburgo, 2007

La prima scena del film coglie dall’alto un perfetto agglomerato urbano della provincia inglese. Il tono della musica di fondo, metallico, malinconico, fa da controcanto a questa immagine armonica. Una splendida Marianne Faithfull appare quasi nascosta da un leone di peluche, comprato per il nipote in fin di vita e che solo una clinica australiana potrà curare. Il contrasto tra finta armonia sociale e dramma diffuso della povertà occupa la parte iniziale del film. Costante come la musica di fondo, l’ingenuità anziana del viso della Faithfull è la traccia che ne attraversa i vari “capitoli”. Finta armonia sociale, quella delle banche e dei centri per l’impiego i cui dipendenti, calzando un berretto natalizio in testa o dei perfetti gessati, tagliano ogni speranza di un prestito o di un lavoro per garantire le cure al nipote. Ogni finta armonia si basa su un’espulsione, la Faithfull viene espulsa dal piano rialzato della metropoli londinese. Le porte per lei si aprono solo in una presunta discesa agli “inferi”: in un eros bar, cui si accede tramite un sottoscala, trova la sua opportunità. Qui l’attende Miklos, un impresario del sesso interpretato da Miki Majnolovic. Sembra l’esatto contrario della Faithfull, tanto lei sembra pulita, tanto lui appare sporco, tanto lui è disinibito, tanto lei è bloccata dentro quel nuovo mondo che non conosce. L’incontro con Miklos segna il secondo passaggio del film: centrale in questo caso il rapporto tra etica e lavoro.

Il perbenismo etico viene scardinato fin dal principio: se nessuno ti aiuta a curare un bambino che muore allora su che basi può giudicarti se rispondi a quella mancanza masturbando sconosciuti? Tuttavia questa domanda retorica non diventa giustificazione per il proprio lavoro, esso viene compiuto per un fine, solo verso quel fine i mezzi divengono nobilitati. La protagonista del film mantiene il suo carattere anche in questo secondo passaggio. Il lavoro genera appartenenza a un nuovo mondo, che irrimediabilmente l’allontana dal primo. Il terzo piano è quello della distanza.

La distanza non è immedesimazione coatta, non implica un’alienazione della propria individualità. Anzi semmai una appropriazione doppia. La prima, più evidente, è quella di un nome: Irina Palm, la “regina delle seghe”. La seconda è quella della propria libertà. Per questo il carattere ingenuo, altero di Irina-Faithfull resta intatto. La sua forma di emancipazione passa attraverso il lavoro ma è determinata dal fine che si pone, curare il nipote. Irina Palm agisce dentro la costellazione del dono, dell’amore disinteressato, ciò che viene espulso da questo mondo è la capacità accumulatrice della prestazione lavorativa. Non le interessano i soldi e quando, in virtù della sua professionalità, contratta un prezzo più alto per le sue prestazioni, ciò avviene esclusivamente per raggiungere più in fretta il proprio fine. Irina si muove tra due mondi: da una parte la malizia interessata dei salotti della provincia inglese, dall’altra la mercificazione dei corpi su cui si basa l’economia metropolitana. Li attraversa rimanendo sé stessa, rivendica il suo valore non monetario. Il suo stesso passo lento, l’ironia delle sue battute si oppone alla frenesia volgare e all’invadenza degli altri due mondi.

Il quarto piano è quello della contaminazione definitiva, della presa di coscienza.

Irina mantiene i patti con Miklos, rifiuta un contratto migliore. Umanizza l’impresario cinico e lo porta dentro la sua costellazione, che brilla nel sottosuolo. L’amore che ne nasce è timido, lento come lenti sono i loro corpi vecchi. Un amore intenso e certo non barocco. Lo stile di questo film non indulge a pietismi o esagerazioni melodrammatiche. E’ un film crudo, eppure profondamente poetico. Riflette su una realtà largamente diffusa del nostro sistema economico quale la riduzione a merce del corpo e lo fa comprendendo le ragioni della scelta e condannando una doppia ipocrisia: quella sociale della provincia bigotta e quella economica della coazione produttiva. La linea di fuga da queste catene è nell’amore. Nell’unica forma d’amore possibile, quello disinteressato. La scena del bacio tra Irina e Miklos è rapidissima, il film termina subito dopo. La linea di fuga porta altrove i due amanti, sebbene ai lati le spogliarelliste continuino a ballare, loro sono già su un altro piano. Ed è un piano rivoluzionario.

Paul Sweezy

Nos cinemas da Cidade do México, estão em cartaz dois filmes que tratam da sexualidade feminina. Um deles é Sex and City, versão para a tela grande do badalado seriado de TV. O outro é Irina Palm, produção inglesa dirigida pelo diretor Sam Garbarski. Em apenas um deles o espectador encontrará um retrato inteligente e atual da realidade da mulher nesses primeiros anos loucos do século XXI.

Em Sex and City, o filme, as quatro inseparáveis amigas novaiorquinas estão de volta com suas intermináveis discussões sobre sexo regadas a Cosmopolitan. Desta vez, toda a produção de estrogênios está dedicada ao casamento da colunista Carrie Bradshaw, personagem principal da série interpretada por Sarah Jessica Parker.

Em Irina Palm, Marianne Faithfull é Maggie, uma viúva de 50 anos que mora na periferia de Londres. Mergulhada em dívidas e recusada por empregadores em razão da idade avançada, Maggie decide trabalhar em um bordel para pagar a cirurgia do neto de 7 anos.

Em Sex and City, o filme, todos os resquícios de irreverência inteligente que ainda existiam no seriado da HBO foram esterilizados. São as mesmas personagens, nas mesmas situações, calçando os mesmos Manolo Blahnik. Só que, desta vez, a trama parece ter sido transportada para a Ohio de 1950. O sexo deu lugar ao desejo ardente de ter ... uma família! Carrie, a colunista linda e liberada, vive para seu casamento com Mr. Big. Samantha (Kim Cattrall) deixou o emprego e a vida de devoradora de homens para se dedicar única e exclusivamente a um garotão milionário, que banca todos seus caprichos (incluindo um anel de US$ 50 mil). Miranda (Cynthia Nixon), a advogada, aparece apenas quando reclama de uma derrapada sexual do marido. Charlotte (Kristin Davis)...bem, ela continua se dedicando, de forma admirável, a manter no lugar a sua cabeça-de-vento. É bem verdade que ela o único personagem que manteve a coerência com a série. Seu único interesse foi sempre ter lá seu kit marido-filhinha-cachorrinho.

Nada contra a opção das moças. Mas, durante todo o filme, só pensava em uma coisa: correr atrás de marido e desafogar as tristezas em uma loja de sapatos é o que nos resta?

Em Irina Palm, Maggie é uma inglesa sem os encantos, sapatos ou qualificações acadêmicas das trintonas de Nova Iorque. Também tem três amigas - algumas ultrapassando a casa dos 50 - mas nenhuma veste Padra. Em lugar de freqüentar os bares da moda do Soho, elas queimam o tempo livre jogando cartas e tomando Earl Grey com leite.

Mas, surprise! Maggie é mais audaciosa, libertária e liberada que Carrie e suas amigas. Para evitar a morte do neto, enfrenta as barreiras internas - sempre as piores - e as sociais e topa trabalhar em bordel em Londres. O roteiro poderia cair no cliché e vitimizar a velhinha inglesa que masturba homens. Não é o que acontece.

O filme não tem pena do espectador. Ao oferecer a realidade tal como ela é, a trama consegue expor, de forma sutil e até bela, o processo de re-conhecimento da mulher de 50 anos em relação à própria sexualidade. No caso de Maggie, esse despertar acontece na maneira mais terrível e amarga - contra o seu desejo, por necessidade, sem amor. Mas o bordel é apenas o pano de fundo de uma história de conseqüencias mais complexas. Maggie rompe falsos moralismos, descobre seu próprio potencial como mulher e, pela primeira vez na vida, faz suas próprias opções.

Irina Palm consegue prender a atenção do telespectador com temas e personagens poucos atrativos em uma sociedade cada vez mais ávida por consumo. Maggie, a dama inglesa, talvez nunca receberá como declaração de amor um gigantesco closet para sapatos (um dos momentos mais "românticos"de Sex and City). Mas ela ganhou, definitivamente, algo melhor: cérebro!

¿Qué puede hacer una mujer sexagenaria cuando su nieto Ollie necesita urgentemente un tratamiento médico que sólo se lleva a cabo en Melbourne? Sí, ¿qué puede hacer cuando tanto ella como los padres de la criatura tienen ya más deudas que lágrimas y no disponen de los medios necesarios para un viaje tan costoso?

Maggie lo tiene claro: sea como sea debe conseguir el dinero que le proporcionará a su nieto un atisbo de esperanza. Intenta pedir un crédito que le es denegado, acude a una oficina de empleo en la que (evidentemente) nadie va a contrararla dada su edad, así que esta abuela coraje deambula por las bulliciosas calles de Londres sin rumbo fijo hasta que se encuentra con el “Sexy World”, un club de alterne que luce un cartel en el que se solicitan (eufemísticamente) “acompañantes”. El trabajo consiste en masturbar a los clientes utilizando un curioso invento japonés. Maggie sale del lugar algo horrorizada, sin embargo el sueldo es de lo más suculento y lo más importante: puede ganar mucho dinero en poco tiempo. Ni corta ni perezosa, deja atrás el apacible lugar donde vive, sus tés, su solitaria viudedad y a las (repelentes) amigas con las que comparte alguna que otra tarde y acepta el trabajo con la idea de que nunca nadie sepa qué está haciendo para salvar a su nieto. Lo que esta mujer no imaginaba es que va a convertirse en toda una celebridad “masturbatoria” a la que se conocerá con el sobrenombre de Irina Palm.

Este es el sorprendente arranque de “Irina Palm” (2007), una película dirigida por Sam Garbarski y que tiene como protagonista principal (nada más y nada menos) que a la cantante y actriz británica Marianne Faithfull. Conocida por ser la responsable de algunos hits de los años 60, por su noviazgo con Mick Jagger, por su coqueteo con las drogas y por haber sido la primera persona que utilizó la palabra fuck en una película.

Resulta, cuanto menos, interesante verla desenvolverse en la piel de la tierna Maggie y superar con nota el desafío. Su personaje lucha (sin desfallecer) contra cualquier contratiempo y así, por ejemplo, la observaremos defenderse de la hipocresía, los recelos y la incompresión que sufrirá cuando su secreto sale a la luz.

Junto a la Faithfull, aparece el actor yugoslavo Miki Manojlovic (al que pudimos ver en “Underground” de Emir Kusturika, 1995) que encarna a Miki, el gerente del local en el que la protagonista encuentra una manera de salvar a su nieto. El frío Miki que recibe por primera vez a la asustada Maggie, irá derritiendo acabará sucumbiendo ante la ternura que despliega esa entrañable mujer de más de 60 años.

Si algo debo reprocharle a esta producción es una BSO que en algunos momentos me resultó pesada, no por mala sino por repetitiva y un final que no me acaba de cuadrar del todo. Estos dos últimos aspectos quedan soslayados por los estupendos 100 minutos anteriores.

La tragedia que supone la enfermedad de Ollie podría haber convertido a “Irina Palm” en un película empalagosa y de lágrima fácil, pero el finísimo humor que salpica algunas escenas y la tremenda tenacidad que despliega el personaje de Maggie la transforman en una cinta que evita los excesos de cualquier tipo y nos hace partícipes de la idea de que “lo último que se pierde es la esperanza”.

Trailer en español

Para ver la ficha de la película, pinchad aquí

Briony   

The film is a lot more subtle then what its synopsis suggests. It is actually surprisingly witty and charming. Marianne Faithful's performance is astounding. The horror in her face when she goes to work as Irina Palm is wonderfully touching and comical. This is an immensely moving and absolutely enjoyable British comedy.

(Photo: hjw223/flickr)

Il film è del regista: Sam Garbarski e per chi volesse saperne di più, segnalo un link dove è raccontata la storia: recensione di Irina Palm

Há poucos dias assisti, na companhia de Marcela Isis, o filme ‘Irina Palm’, de Sam Garbarski (2006, Bélgica / Luxemburgo / Inglaterra / Alemanha / França).

Trata-se de um drama, embora com momentos divertidos, sobre o sacrifício de uma senhora cinquentona, a Maggie (Marianne Faithfull), que, para ajudar o neto que necessita de tratamento médico especial, acaba aceitando o trabalho numa casa de prazeres onde suas mãos macias fizeram fama. Ela não se expunha – atuava numa cabine que fora por ela decorada, para susto do dono da casa, como a saleta de estar de um lar tipicamente britânico. Entrava, preparava as mãos, e olhava o ameaçador buraquinho onde apareciam os ávidos objetos de seus toques e movimentos continuados esplendidamente aplicados, a julgar pelo sucesso de Irina Palm na boca pequena dos desocupados da noite londrina.

É óbvio que era um trabalho secreto - ela o fazia por baixo do pano. Seu filho jamais aceitaria tal coisa. E como se fazia necessária uma grana boa e urgente - e a família já havia esgotado todas as possibilidades de levantar fundos – Maggie encarnava a Irina Palm com gana e afinco, a ponto de desenvolver uma lesão no cotovelo muito comum em tenistas, conhecida como ‘cotovelo de tenista’, prontamente adaptada por ela como ‘cotovelo de penista’ – e passou o serviço para o outro braço...

Maggie, cinquentona, tinha amigas também cinquentonas que se reuniam frequentemente para tomar o chá das cinco e conversar fiado apenas sobre o que se permitiam, e não era muito. Desconfiadas das diárias saídas noturnas de Maggie, passam a pressioná-la e olhá-la de lado, curiosas. E o filme segue, como uma boa música, que de repente chuta forte a bunda da hipocrisia cotidiana de muita gente que assiste a vida passar como idiotas babões que vivem trocando entre si os argueiros dos olhos e o medo das chibatas e dedos em riste dos padres, dos vizinhos, de Deus, de si mesmos e do diabo a quatro...

A grandiosa Maggie, se bem me lembro, termina o filme sorrindo...

Confira o trailer no youtube.

Este é o texto de número 100 do Blog. Fiquei pensando em qual filme trazer. Até porque pretendo nesse mês de maio trazer filmes que mostram um universo feminino. Numa homenagem a nós Mulheres. Mesmo àquelas que não geraram filhos, carregam em si também um amor maternal. Entre alguns, escolhi esse: Irina Palm. Também pela Data de hoje: Dia do Trabalho. E Grata a Todos que por aqui passam!

Entrando no filme... Maggie (Marianne Faithfull) para conseguir dinheiro para um tratamento novo que é a última chance de salvar seu netinho, resolve procurar um trabalho. Mas para alguém sem qualificação profissional, nem experiência fora o de dona de casa, as portas se fecham. Acontece que ela não desiste.

Nessa busca eis que surge um... A princípio fica espantada, até porque era algo que nem em sonhos conhecia. Mas o amor pelo netinho, a fez voltar atrás e aceitar. O salário, as comissões eram altas. E o tratamento médico era caro. Além das posses dela e do filho.

O filme também aborda o preconceito a certos tipos de trabalho. Claro que ele não está ditando regras. Mas um pouco de consideração, até para saber o porque de algumas pessoas estarem nessa. Como a colega de trabalho diz, é preciso separar as duas pessoas. Ter consciência de que Maggie e Irina Palm eram duas pessoas diferentes. Será? Pois se a Maggie ficou até mais radiante com a chegada da Irina Palm em sua vidinha. Trouxe-lhe sangue novo correndo em suas veias. De uma coisa Maggie sabia, de que sua família e suas amigas não iriam entender, dai fez segredo. Mas de onde menos se espera, surge um abraço carinhoso.

Falar mais do filme é estragar a surpresa de vocês. O prazer em acompanhar essa Guerreira! Eu fiquei fã da Maggie! Que em vez de ficar rezando por um milagre, ela foi à luta. Arregaçou as mangas e colocou a mão na massa... E que tapa de luva que ela deu na companheira de baralho, que quis posar de dona da moral.

Só tenho uma queixa que censura besta em não mostrar o talento da Irina Palm. No mais, o filme é ótimo! De ver e rever. Nota 10! Amei o filme!

Por: Valéria Miguez.

Irina Palm. 2007. Bélgica. Direção e Roteiro: Sam Garbarski. Elenco: Marianne Faithfull, Miki Manojovic, Kevin Bishop, Siobhan Hewlett, Dorka Grylus. Gênero: Comédia, Drama. Duração: 103 minutos.

Às vezes vamos no cinema já sabendo bastante sobre um filme. Nessas vezes, provavelmente já nutrimos uma certa expectativa sobre o conteúdo do mesmo, e já temos uma idéia do que esperar.

Outras vezes vamos ver filmes sem muito compromisso. Ontem (sábado) fui ver um filme romeno, chamado "Irina Palm", que até foi legal. Mas o melhor foi ter visto o cartaz de "Apenas uma vez" ("Once", no título original), que fui ver hoje. Eu tinha visto apenas o cartaz, mas ele me despertou a curiosidade e então fui vê-lo hoje. Sem nenhuma expectativa prévia, e sem ter muita idéia do que iria ver.

Bom, o filme é excepcional. Excepcional e diferente. Altamente musical e cativante. Cativante de tal forma que eu já estou viciado nas músicas e não tiro o filme da cabeça. Além da satisfação pelo filme, agora tenho várias novas músicas legais pra escutar.

O filme é irlandês e nele um músico irlandês (Glen Hansard) conhece uma jovem tcheca (Marketa Irglova) e então eles começam a se conhecer e tocar música juntos. Não vou falar mais do que isso para não estragar a supresa de quem quiser assistir ao filme.

O tal músico é extremamente talentoso, e as músicas são muito legais. Depois de chegar em casa eu fui pesquisar sobre o filme e descobri que o músico e a jovem tcheca são músicos na vida real, e tocam juntos em turnê e tudo. Eles na verdade não são atores, são músicos mesmo. Todas as músicas do filme são compostas pelo Glen Hansard, e a interpretação delas no filme contagia bastante.

Eles ganharam o Oscar de Melhor Canção original este ano, e devo dizer que fiquei satisfeito em saber, pois foi muito merecido. Para quem quiser dar uma olhada, estou colocando abaixo um vídeo do filme. Altamente recomendado!!

E esta música abaixo é muito legal também :)

Outro ícone da música, Marianne Faithful, está em cartaz nas telas paulistanas. Se Um Beijo Roubado tem em seu pedigree participação no Festival de Cannes em 2007, Irina Palm tem Berlim.

O longa de Sam Garbarski conta a história de uma viúva, Maggie, moradora do subúrbio de Londres e com uma triste realidade: seu neto está com um doença gravíssima. O único tratamento factível é levá-lo à Austrália e o mais rápido possível. Caso contrário, não haverá mais chances. Tanto Maggie quanto seu filho e nora já esgotaram seus empréstimos possíveis em bancos e boa parte dos amigos e da vizinhança já fez sua contribuição.

Desorientada e com um único pensamento na cabeça - arranjar dinheiro - Maggie se vê dentro de um inferninho que continha um "procura-se atendentes" na porta. Conversando com Miklos, o dono do lugar, ela capta o eufemismo. Atendente, neste caso, não é exatamente uma recepcionista de videolocadora. A função? Masturbar os clientes através de um buraco na parede (os chamados 'glory holes') durante todo o dia.

O tempo corre e a viúva não exita muito. O dinheiro é necessário e se faz urgente. E a perspectiva de ganho de 600 a 800 dólares semanais é tentadora. O filho, as amigas e os vizinhos (e, ao lado destes estão duas das cenas mais deliciosas e engraçadas do ano e que só um filme passado na Inglaterra consegue ter) notam a sua ausência no bairro e na sua rotina de jogo de cartas e das visitas ao neto no hospital.

Mas Maggie está ocupada. Bastante ocupada e fazendo um bem à nação inglesa, como lhe diz uma de suas colegas de profissão. E agora ela já não é mais a viúva e careta Maggie e, sim, Irina Palm, a mão mais disputada e famosa do SoHo londrino. Filas de homens ávidos por um pouco de prazer formam-se no clube a sua espera.

Marianne Faithfull é uma atriz bissexta. Consultando seu perfil no site IMDb, você fica sabendo que ela foi a primeira pessoa a pronunciar a "f word" no cinema, em 1967. Ousadias, portanto, estão no cardápio desta cantora, famosa por seus versos em suas canções de rock, por sua conturbada relação com Mick Jagger no passado e, agora, quem sabe, por uma das interpretações mais singelas e corajosas do ano.

Todos sabemos que, para participar de um longa, é necessário tirar o registro profissional (no Brasil, chamado de DRT). Mas, se dependesse diretamente do mérito e talento para que cada profissional fosse registrado, Marianne honraria muito bem cada uma dessas letrinhas que lhe dão a alcunha de ATRIZ.

Cotação (0 a 5): 4,0 - Petit four

In case you're wondering I saw the new film IRINA PALM in which Marianne Faithfull must go to unusual lengths to raise money to save her ill grandson. Once I got past the shock of seeing Marianne Faithfull playing a frumpy grandma -- I rather enjoyed the film! Of course, one would only expect Marianne to be good at this sort of job -- even old and with the crazy ass sad hair-do and clothing! Tho, I felt it resolved itself a bit too simply and romantically --- I really did enjoy the movie.

But, I must say it is hard to see my idols age. Tho, it happens to all of us! Marianne is doing it with grace (!) and in full R-rated glory! (hole, that is!) I do suggest a viewing if it is playing in your city! Those of you in the UK must have already had the chance last year! Why did none of you not tell me about it?!?!? Here is the preview which will explain a bit:

Still, it is upsetting to see that Ms. Faithfull went from this:

To This: Oh, well.

Today I decided to set my magical iPod to "shuffle" mode. This can be a bit worrying, but after a hand wanking grandma movie I figured I was up to the challenge! And, this is what my iPod told me as I walked Market Street!

"Baba O'Riley" by The Who
"Keeping You Alive" by The Gossip
"Trampled Under Foot" by Led Zeppelin
"Younglam" by Darling Kandie
"Accidents Never Happen" by Blondie
"I See A Different You" by Koop
"Clock" by Stephane Pompugnac
"Fucking on the Dance Floor" by Dirty Sanchez
"Do The Bambi" by Stereo Total
"Woke Up New" by The Mountain Goats

...all great songs. Well, the red light at my station just went on. We all know what that means!!!

Gotta run!
kisses from just east of GayTown,
matty (palm)

Mais um filme sobre a vida na maturidade. Irina Palm é uma excelente idéia. Os personagens são bons e os atores também. Há um bom desenvolvimento de suas característcas psicológicas ao longo do filme. Contudo, em um dado momento a ação pára. Opção de autor ou falta do que mostrar?  Acho que isso acontece com muita gente que faz filmes. O insight vem, a idéia é ótima. Desenvolve-se bem o gatilho da trama e sabe-se como termina. Aí vem o recheio: há 30 minutos que precisam de ação, movimento e diálogos. E Irina Palm fica andando para lá e para cá indefinidamente. Complicado escrever esses três atos. Sempre ouço que a narrativa clássica é careta. Mas quem diz que é fácil? Não quero sugerir que o filme é ruim. Pelo contrário, é uma linda história sobre amor incondicional, sobre o amor de uma avó pelo seu neto, sobre o amor de um homem por uma mulher e de uma mulher por um homem em uma situação fora do comum, sobre o prazer de redescobrir um sentido para a vida, sobre superar limites e preconceitos e sobre gratidão. Precisa mais?

O que me chamou a atenção foi Irina Palm. Achei curioso por ser com a Marianne Faithfull, cantora famosa nos anos 60 e, pelo que eu li, também por ter tido um caso com o Mick Jagger (mas ninguém ganha da Luciana Gimenez). Fui ler a sinopse e também achei a história curiosa: mulher por volta dos 50 anos que aceita um trabalho de hostess em um lugar chamado Sex World para arrecadar dinheiro e, assim, ajudar seu neto a fazer uma cirurgia na Austrália. Até aí não há nada demais, a não ser pelo local onde ela foi trabalhar - e o que ela fazia como trabalho.

Não se preocupem, não vou falar qual é o trabalho dela, senão vou estragar todo o enredo do filme. Infelizmente alguns sites não se contiveram e devem ter decepcionado alguns de seus leitores. Sorte a minha que eu não li nada, mas por outro lado minha moral fez com que eu me sentisse envergonhado frente à tantos casais de velhinhos presentes na sessão - eu era um recém-nascido comparado com a maioria.

A história em si, na minha opinião, é um pouco fantasiosa. Bom, a própria personagem Irina Palm - nome "artístico" para o novo emprego de Maggie - é uma ficção. Não que todo filme deva ter um fundo de verdade ou fatos que ilustrem um pouco a realidade (estou tentando comparar com o que aconteceu em Juno, onde uma adolescente de 15 anos fica grávida e a mãe aceita a notícia como se fosse o primeiro beijo da filha).

O desenrolar da trama, mesmo com o impacto causado pela nova situação de Maggie, acaba se tornando clichê. Entretanto, nem por isso o filme deixa de ser bom, pelo contrário. Ele é bem balanceado com pitadas de humor e até tem um clima de romantismo. Acho que é para amenizar o constrangimento que tive (falo por mim, não sei dos outros) ao ver as cenas do "primeiro dia" - não são explícitas, mas mesmo assim me senti como um avestruz que não tem onde enfiar a cabeça. Depois que saí do filme, fiquei pensando: será que os casais de idosos já não sabiam sobre o tema filme? Será que eles, talvez submissos a tantos pudores durante a maior parte de suas vidas (a geração deles sempre foi mais severa, porém eles fazem questão de contar orgulhosos), não tiveram aquela sensação de ultrapassar os limites do "proibido"?

O história, na verdade, tem como objetivo principal mostrar que uma mulher (pode ser o homem também, por que não?) é capaz de praticamente tudo para zelar pelos seus filhos ou netos. A nora de Maggie, que até então não se dava muito bem com ela - e ainda ficava incomodada pelas frequentes visitas que a sogra fazia ao seu filho no hospital -, soube reconhecer a atitude dela e a defendeu a partir desse momento. Seus princípios e sua moral não devem ser um obstáculo para apreciar esse filme que, no final, é o que todos nós faríamos se estivéssemos na situação de Irina Palm.

Esqueça a cantora britânica doidona de "Sister Morphine" que você já conhece. Marianne Faithfull atriz está impecável e irreconhecível na pele da protagonista do filme Irina Palm. Maggie é uma quarentona contida e reservada, que desesperada para pagar um tratamento e salvar a vida de seu neto Ollie, gravemente doente, apela para dotes manuais. Depois de fazer tudo o que podia, vender a casa, objetos de valor e ser recusada para diversas vagas de emprego ela aceita trabalhar como... masturbadora. Isso mesmo. O tema tinha tudo para facilitar um deslize do diretor, mas Sam Garbarski não caiu no caminho fácil da vulgaridade e ainda inovou em algumas tomadas como o contra-plano das cenas mais “picantes”. O gongo fica com trilha sonora problemática e a música irritante que é repetida cada vez que a personagem entra na casa noturna masculina. Nos cinemas.

O mostra din Irina aici:

Persepolis este un film de animatie care a reinviat pentru doua ore socialistul din mine. O are in centru pe copila/adolescenta/tanara iraniana Marjane Satrapi al carei spirit viu trebuie sa supravietuiasca unui regim opresiv si apoi unui exil capitalist. Partea cu regimul opresiv mi s-a parut redundanta si plictisitoare, mi-a trezit mai mult interesul efortul de supravietuire de la Viena si lupta cu ignoranta prietenilor ("ai trait un razboi, ce cool...noi ne plictisim"). In Persepolis mi-a placut enorm bunica Marjanei care avea obiceiul sa isi umple sutienul cu flori si sa isi mentinea fermitatea sanilor scaldandu-i in fiecare zi intr-un bol cu apa rece.

Merita sa vedeti aceste filme macar pentru cele doua bunici remarcabile.

Buoni sentimenti, comprimari macchiette, una love story con il magnaccia del locale, interpretato dallo stesso attore che fu macellaio con la Parietti, e l'inevitabile happy end. E anche l'interpretazione della protagonista è abbastanza monocorde. Sicuramente sopravvalutato.

Trailer

Irina Palm 

Regia: Sam Garbarski

Cast: Marianne Faithfull, Miki Manojlovic,
Kevin Bishop, Siobhan Hewlett, Dorka Gryllus,
Jenny Agutter, Corey Burke.

Distribuzione: Teodora Film, Belgio, Germania,
 Lussemburgo, GB, Francia, 2007

Guarda il trailer

Maggie, una vedova inglese poco più che cinquantenne, ha un urgente bisogno di trovare il denaro necessario per la costosa operazione del nipotino malato. Mentre cammina per le strade di Londra, posa per caso lo sguardo su un cartello con la scritta “Cercasi Hostess” e, senza accorgersene, si ritrova in un sex club. Miki, il proprietario del locale, le spiega che dovrà lavorare come "masturbatrice" nascosta alla vista dai clienti. Per il bene del nipotino, Maggie accetta. Affinerà a tal punto la propria abilità nel 'lavoro’ da diventare la mano più richiesta dai clienti, che faranno la fila per ‘Irina Palm’...

  Commedia esilarante ed intelligente, diversa dal classico film natalizio, che unisce l'ironia inglese alla critica sociale.

Marianne Faithfull, smessi i panni di icona pop anni 60 e di musa degli Stones, interpreta in maniera perfetta questa casalinga di mezza età, senza nessuna abilità particolare, con una vita piatta, senza avvenimenti di sorta e dedita esclusivamente al nipotino malato, per le cui cure ha venduto la casa ed è sommersa dai debiti.

Si tratta di un personaggio fragile, ma che scoprirà dentro di sè una forza insperata quando si tratterà di trovare il denaro necessario al viaggio in Australia che può significare la salvezza del nipotino.

Per lui è disposta a tutto, anche a lavorare in un locale a luci rosse, finendo poi con lo scoprire di possedere una grandissima qualità, ossia  di avere la migliore mano di tutta Londra. 

Questa esperienza la cambierà, cambierà la sua percezione di sè e le sue relazioni con le amiche di sempre, che l'avevano sempre considerata poco interessante.

L'artefice di questa metamorfosi è Miki, il proprietario del sex club, interpretato da Miki Manojlovic, attore visto in molte pellicole di Kusturica, uomo all'apparenza freddo e calcolatore, l'esatto opposto di Maggie, ma che grazie alla donna mostrerà un altro lato del suo carattere, nascosto da molto tempo.

La pellicola ha ricevuto la nomination per l'Orso d'oro 2007 al Festival del cinema di Berlino ed è stato un successo di critica e di pubblico.

Garbarski riesce a trattare in modo piacevole e avvincente un tema tabù e decisamente poco politically correct dosando bene umorismo e pathos, senza scadere mai nel melodramma o nella volgarità.

La pellicola è la pura e semplice celebrazione dell'affetto incondizionato di una nonna per suo nipote.

Conclusione: Consigliatissimo.

Voto: 8

Uno pensa che una classica over 50 britannica abbia le seguenti caratteristiche:

1. La classica over 50 britannica si veste in maniera pessima e usa soprabiti, scialli e stivali che farebbero rabbrividire l'italica Befana;
2. La classica over 50 britannica si presenta con la seguente configurazione fisica standard: sovrappeso, denti storti, pallida e discretamente miope;
3. La classica over 50 britannica è bigotta come una classica over 50 britannica dell'epoca vittoriana:
4. La classica over 50 britannica rimane vedova appena compiuti i 60. Il marito, solitamente, la cornificava con un'altra classica over 50 britannica, però più zoccola e più magra.

Ed effettivamente questi sono pregiudizi abbastanza radicati e confermati anche dalla cinematografia d'Oltremanica.

Ma una storia su una signorotta paffuta e bruttina che si beve il thè mentre critica i tempi che corrono nel suo cottage di mattoni rossi, al botteghino, farebbe meno successo di un film sulla vita segreta degli acari. Così, i furbi sceneggiatori britannici, aggiungono un twist originale a una storia altrimenti soporifera, l'hanno fatto col simpatico L'erba di Grace, lo ripropongono ora col piacevole Irina Palm.

La londinese vedova sulla sessantina del momento si chiama Maggie, interpretata da Marianne Faithfull, che trovandosi nella disgraziata situazione di dover pagare le cure al malato nipotino decide di rimettersi in gioco nel mondo del lavoro.

Cominciare a lavorare a sessantanni, però, si rivela ben presto un'idea stupida quanto sembra. La tenera e ingenua Maggie, allora, si ritroverà a guadagnare i soldi necessari in uno di quei porno-club di Soho che fanno tanto Amsterdam a luci rosse.

Essendo dotata di mani lisce e morbide la sua mansione sarà quella di intrattenere i clienti manualmente: l'uomo arrapato di turno inserisce il suo bigolo in un buco su di una parete di cartongesso, dall'altra parte ci sarà una disgustata Maggie pronta a mungere l'organo.

In breve tempo la cara signora si rivelerà talmente talentuosa da diventare una star nell'ambiente e da meritarsi il nome d'arte di Irina Palm. La nonna fa seghe, i soldi cominciano, il nipotino potrà finalmente essere curato a dovere.

La vicenda a grandi linee è questa, costellata di normali dolori dovuti all'usura causata da un lavoro del genere [il gomito da seghista...], un figlio che comincia a insospettirsi a proposito delle attività della madre [non voglio che mio figlio abbia una nonna puttana!] e un capo-pappone che comincia a nutrire un debole per la sua dipendente preferita.

Una storia sicuramente non convenzionale, ma rappresentata in maniera così delicata da sembrare normale. Così vengono buttate via alcune occasioni per fare del film una vera commedia brillante, che rimane sempre in bilico tra la commedia e il dramma pseudo-realista, ma questo molto probabilmente era l'intento originale del regista. Punti veramente deboli della pellicola, a mio insindacabile parere, s'intende, sono la sfinente colonna sonora che a momenti riesce a rendere noioso quasi tutta l'opera e un'happy ending un po' troppo buonista. Ottima performance, invece, di tutti gli attori.

Thumbs up! e un sei e mezzo, meritato più dalle intenzioni che dal risultato in se, però.

En tecnología sinembargo simpre hay novedades siempre hay cosas nuevas .... y en la vida dicen que tambien hay ciclos... yo estoy empezando de nuevo...

He recordado que el otro día (no se cual) leí que se estrenaba una pelicula Irina Palm en la cual Marianne Faithfull actuaba como protagonista. Marianne Faithfull tiene realmente una vida no sé si apasionate pero si desde luego que da para unas cuantas peliculas. De momento a ella le ha dado para dos auto biografias que no esta mal...
Entrevista
Mas sobre ella

Su historia "como cantante":

La historia de Marianne Faithfull está documentada, en su autobiografía publicada en 1994. Marianne conoció al manager de los Rolling Stones, Andrew Loog Oldham en una fiesta en Londres en 1964. Por aquel entonces tenía sólo 17 años y seguía en el instituto; Oldham, cautivado por su apariencia, le ofreció grabar un disco. Pocos meses después, Marianne iniciaba su carrera artística interpretando “As Tears Go By”, la primera canción jamás escrita por Mick Jagger y Keith Richard. El tema se coló en el Top Ten de las listas británicas en agosto de 1964.As Tears Go By fue el primero de cuatro “hits”. Más tarde la interpreté grabaría dos discos que alcanzaron el Top 20 en el mercado británico; ambos reflejaban un impresionante equilibrio entre las influencias más arraigadas al folk – con temas escritos por autores como Bert Jansch y Tim Hardin – y el rock. Marianne Faithfull también probó suerte como actriz, participando en la película Girl on a Motorcycle y en obras de teatro como Three Sisters (con Glenda Jackson) o el Hamlet, dirigido por Tony Richardson y co-protagonizado Anthony Hopkins y Nicol Williamson.Pese a todo, hacia finales de los años sesenta, desafortunadamente, era su vida personal – y su relación con Mick Jagger – lo único que parecía llamar la atención de los medios.No fue hasta 1979 cuando Faithfull retomó plenamente su carrera con el rompedor Broken English. La que había sido una voz inocente, se había convertido en un oscuro y grave instrumento, una marca personal que le acompañaría a lo largo de sus posteriores trabajos. Fue un momento totalmente decisivo, las composiciones folk de sus inicios se habían transformado en mordiscos incisivos en canciones como “Why Do‘Ya Do It?”, “Working Class Hero” y “Broken English”.

Broken English fue seguido por discos como Dangerous Acquaintances, A Child’s Adventure y, en 1987, Strange Weather. Por aquel entonces, iba sintiéndose progresivamente fascinada por el dramatismo y el carácter de la música de Kurt Weill de las décadas de los años veinte y treinta. El interés de la cantante por Kurt Weill y la música de la República de Weimar, se vio consumada en 1996 con la edición de 20th Century Blues. Seguidamente, en 1998, publica la opera de Kurt Weill / Bertolt Brecht , The Seven Deadly Sins, un disco cuya premiere tuvo lugar en el Festival de Salzburgo. El disco alcanzó los puestos más altos en las listas de música clásica de todo el mundo.

Durante todo este tiempo, su carrera “comercial” sufrió un paréntesis. La interpreté volvió a su “trabajo diario” con la edición del sobresaliente Vagabond Ways en 1999. Marianne también regresa entonces a la gran pantalla co-protagonizando Intimidad (Patrice Chéreau, 2001), ganadora del premio a la mejor película en el Festival de Cine de Berlín de ese año.

Tras la edición del disco Kissin Time, la cantante inicia una gira mundial, la más ambiciosa de su carrera, que no le impidió ir planificando su siguiente y último trabajo hasta la fecha. El resultado fue Before The Poison, un disco que contiene alguno de los momentos más pletóricos e inspirados de la prolongada y distinguida carrera artística de Marianne Faithfull. El disco contó con la colaboración de músicos tan prestigiosos como PJ Harvey, Nick Cave o Damon Albarn.

DISCOGRAFÍA

1965 Come My Way
1965 Marianne Faithfull
1965 Go Away from My World
1966 North Country Maid
1966 Faithfull Forever
1967 Love in a Mist
1977 Dreaming My Dreams
1978 Faithless
1979 Broken English
1981 Dangerous Acquaintances
1983 A Child’s Adventure
1984 Summer Nights
1985 Music for the Millions
1987 Strange Weather
1990 Blazing Hawai
1995 A Secret Life
1997 20th Century Blues
1999 Vagabond
2001 Faithless [2001 Reissue]
2001 A Stranger on Earth: An Introduction to Marianne Faithfull
2002 Kissin’Time
2005 Before the Poison

Fuente: http://www.circulobellasartes.com/

Entrevista en Minerva

Leyendo las referencias a la vida de Marianne en distintos periodicos y tambien el argumento de Irina Palm me he acordado de una pelicula Española que su dia me impactó:

Nadie hablara de nosotras cuando hayamos muerto,1995
Director: Agustín Díaz Yanes
Intérpretes: Victoria Abril, Federico Luppi, Pilar Bardem, Daniel Giménez Cacho.

Argumento:Una española, Gloria Duque, presencia en México la muerte de dos policías a manos de dos gangsters. Uno de ellos le da antes de morir un portafolios con direcciones donde los gangsters blanquean dinero en todo el mundo. Más tarde a ella la deportan a Madrid y vuelve a casa de su suegra, una mujer de gran entereza que da clases para pagar la hipoteca del piso.

Esta desgarradora pelicula, es la de un personaje que no levanta cabeza tras los sucesos en su vida, vida sordida,vida que existe en todos los lugares del mundo. Vida de la calle del dia a dia... Tragicomedia con alguna esperanza....

 Para a los que la Navidad no les parece nada molona pensad que siempre podreis recurrir al cine para huir de la family!!!! ahí os dejo mi recomendación: Irina Palm

 vayais al cine o no, disfrutad y que os regalen mucho!!!!! Feliz Navidad!!