Testo Completo:

You can dance, you can jive, having the time of your life
See that girl, watch that scene, dig in the dancing queen

You are the dancing queen, young and sweet, only seventeen
Dancing queen, feel the beat from the tambourine
You can dance, you can jive, having the time of your life
See that girl, watch that scene, dig in the dancing queen

Everyone knew ‘Oliver’s Army’, though. That earworm of a chorus and those ‘Dancing Queen’ fills. It’s a song that bears close listening as well, with the odd uncomfortable lyric and a whole heap of didactic about our mercenary, careless, imperial doings. Elvis has never been one to let you off lightly – I know now – but lately he’s only demonstrated this with unappealing music. And that old sneer’s a shock to hear on the new Jenny Lewis album.

The tumbling tune is an instant hit with Junior, who enjoys some prominent ivory-tinkling. I mime a bit of piano and confidently tell her, “That’s Steve Nieve.” She’s quick to fire back, “Who’s playing guitar?” Junior’s mum laughs. She’s got me. “Er… – oh, it’s Elvis Costello.” Phew.

O fascínio do ouro, onde antes via pirite.

O vídeo é escandalosamente mal gravado e filmado (só podia, creio). Mas vale pelo que nele se pressente: um momento mágico para o público e a redenção de uma canção que não era suposto ser audível, nos idos de 1992. Quanto mais cantada pelos U2. Em Estocolmo. Com os 'gnomos' que compunham melodias intemporais. Os ABBA boys (Bono bem pergunta pelas duas raparigas, em vão).

Este é o primeiro videoclip que coloco no blogue. Prometo com solenidade ser muito mais criterioso naqueles que vier a escolher no futuro. Mas não resisti.

Torna la nostra rubrica di celluloide.

All'interno i nostri consigli per il fine settimana con la settima arte

In sala

Un giorno tutt’altro che perfetto quello raccontato dal regista turco Ferzan Ozpetek. Emma (Isabella Ferrari) è sposata con Antonio (Valerio Mastandrea), da cui ha avuto due figli, Kevin e Valentina. Antonio, autista dell’onorevole Fioravanti, non riesce a capacitarsi che da un anno è separato con la moglie. Un giorno la polizia accorre perché la vicina di casa ha udito degli spari e da quel momento con un lungo flashback si ricostruisce la giornata precedente, “Un giorno perfetto”.

La pellicola è tratta da un romanzo di Melania Mazzucco e sembra essere diverso rispetto agli altri film firmati dal regista come  “Le fate ignoranti” o “La finestra di fronte”: il tema dell’omosessualità ad esempio è in qualche scena implicitamente proposto o solo sfiorato.

Valerio Mastandrea, buon interprete di una parte che non credevamo gli fosse congeniale, ha dichiarato: “Ferzan ha sempre cercato di non giudicare il mio personaggio. Io, al contrario, sentivo il dovere morale di condannarlo altrimenti non ce l'avrei mai fatta. C'erano troppi comportamenti che non condividevo. Ho cercato di difendermi in qualche modo, tentando di sdrammatizzare ogni volta che potevo”.

In uscita

Esce oggi “Mamma mia!”, un musical firmato Phyllida Lloyd con le musiche degli ABBA: “Dancing queen”, “S.O.S.”, “Money, money, money”…Donna (Meryl Streep) è una madre single che ha cresciuto da sola sua figlia Sophie (Amanda Seyfried), ormai prossima alle nozze, e gestito con successo un piccolo hotel in Grecia. Desiderio di Sophie è essere accompagnata all’altare dal padre ma non conoscendolo, invita tre uomini con cui venti anni prima Donna aveva avuto relazioni amorose. Nel corso delle 24 ore successive, nasceranno nuovi amori e saranno inevitabili ritorni di fiamma.

“Miracolo a Sant’Anna” è il nuovo film di Spike Lee ed è ambientato in Toscana nel 1944. Quattro soldati neri americani, nel tentativo di salvare la vita ad un bambino italiano, restano bloccati in un paesino. Separati dal resto dell’esercito, hanno i tedeschi alle calcagna ma riscoprono umanità tra gli abitanti del paese e ricevono non pochi aiuti da parte di un gruppo di partigiani. Il film è stato stroncato oltreoceano e in Italia era atteso con un pizzico di scetticismo perché non ha partecipato al Festival di Venezia, ma aspetteremo il momento giusto per poter giudicare!

Presentato alla seconda edizione di “Cinema, festa internazionale di Roma” nel 2007, “Ex Drummer” è un film di Koen Mortier dedicato al mondo della musica rock-punk. Tratto dell’omonimo best seller di Herman Brusselmans, racconta di tre musicisti disabili drogati in cerca di un batterista per la loro band. Dries sembra l’uomo giusto ma per far ciò dovrà inventarsi un’invalidità, ad esempio quella di non saper suonare la batteria. Nascono i “The Feminists”: Dries, Koen violento stupratore, Ivan tossico fintosi sordo e Jan, omosessuale con complessi materni.

Dejà vu

Film scandalo del 1975, “Salò o le 120 giornate di Sodoma” è l’ultima opera di Pier Paolo Pasolini. Tratto da un omonimo romanzo, la pellicola è suddivisa come l’Inferno di Dante in Antinferno, Il Girone delle Manie, Il Girone del Sangue e il Girone della Morte. Prendendo a simbolo la dittatura fascista e l’anno 1944, Pasolini muove un’efferata critica al capitalismo, alla dittatura, alla crudeltà umana e al suo sadismo.

Un gruppo di ragazze e ragazzi viene sequestrano da quattro gerarchi e diventano in questo modo oggetto di tutte le loro perversioni più oscure e macabre fino all’annuncio di morte. Il sesso svolge una parte fondamentale nel film, il suo è un ruolo “metaforico orribile”, come disse lo stesso regista. Esso è “metafora di ciò che il potere fa dei corpi”, il potere mercifica i corpi e il riferimento a Marx in questo è più che chiaro.

“Salò” è un film crudo e necessario, un film che non bisogna dimenticare, ma che purtroppo è stato liberato dalla censura solo otto anni fa.

a cura di Roberta Migliaccio

l'Ora Vesuviana on-line

redazione@edizionidelvesuvio.com

I am speechless about a Kenny G song making this karaoke list because, having only heard a Kenny G song on the radio when I was not quick enough to change the station, I don't remember his songs having lyrics.

I've linked each song to a YouTube video that had lyrics (if available).  If you've ever seen Wayne's World (or maybe even if you haven't), you will find yourself turned into a head banger at about the 4:08 point in Bohemian Rhapsody...

Here are the top 15 (of 40) for 2008:

1. Thriller by Michael Jackson
2. Dancing Queen by Abba
3. My Heart Will Go On by Celine Dion
4. Eye of the Tiger by Survivor
5. Livin' on a Prayer by Bon Jovi
6. Barbie Girl by Aqua
7. Boulevard of Broken Dreams by Green Day
8. Beat It by Michael Jackson
9. Addicted by Enrique Iglesias
10. Forever in Love by Kenny G
11. I Will Survive by Gloria Gaynor
12. Hero by Enrique Iglesias
13. What a Wonderful World by Louis Armstrong
14. Summer of '69 by Bryan Adams
15. Bohemian Rhapsody by Queen

Enjoy!

You can dance, you can jive, having the time of your life
See that girl, watch that scene, dig in the dancing queen

premessa2:c'è una discoteca gay friendly dalle mie parti ed essendo io libera si pensava col mio migliore amico( gay,c'era da dirlo?)di andarci...per festeggiare il nostro essere single( e liberi da morosi indegni di noi)

[piccola interferenza:nonostante il mio non essere un tipo da discoteca sarei curiosa di andarci una volta...]

premessa3:il mio migliore amico lavora come portiere in un hotel.

...

l'hotel dove lavora il mio migliore amico ha decisco di scombinare i nostri piani discotecari: han deciso che PROPRIO la sera in cui noi s'aveva deciso di andare in discoteca devono addestrarlo per il "notturno".

uffa.

sicchè io e LUI non possiamo andare in discoteca. non potrò infighettarmi,povera me!, non potrò sbevazzare bibitoni costosi, nè porcellare con giovani fanciulle disponibili.

ok.

ho un'idea un pò storta della discoteca.

peccato...

maledetto hotel!!!!!!

I don't really have anything exciting to share with you lately.  The only thing going on in my life is attempting to make Ashton understand what the potty is for.  I can't begin to tell you how exciting that is.  Yesterday I put him down for a nap and when I checked on him he had pulled both his pants and his pull ups off.  Thankfully nothing was wet.  I've discovered that pull ups are considerably more expensive than regular diapers.  It may be time to convert to cloth trainers.  That should make my life interesting.

I belong to a group called the Drunken Damsels.  We are a naughty wench act that roams around North Texas and sings at small Ren Faires.  If you are in or around the area of DFW and looking for an interesting act for your next event, give us a buzz over at The Drunken Damsels.  Now that I've gotten the plug out of the way, I can get back to the point.  We are working on recording some stuff.  The cd will be called "Just a Taste" and will have six tracks on it.  It's a garage band recording, so nothing fancy, but we certainly are having fun with it.  Word of advice: if you plan on recording, don't share three or four bottles of wine before doing so.  It doesn't work out well and you end up with some interesting blackmail material.  Moving on.

I'm a belly dancer.  No really, I swear!  I've been dancing for over 6 years now.  I know this isn't really that interesting to most of you, but I'm quite excited.  The studio I belong to has recently started a Multicultural Dance Team.  The purpose of this team is to learn the traditions of different Middle Eastern cultures and dances.  So we get to do the research, and create the choreographies, and then teach it to the rest of the team.  Then we can go to schools, libraries, and museums to give demonstrations.  I'm really looking forward to it!  We will have a featured segment in the upcoming Christmas Hafla in Grapevine TX.

Speaking of belly dancing, I will be performing this weekend, and I'm barely ready.  Like, half the routine is me faking it, but I don't care.  It's really the musicians that are being featured here, as it is an entirely new piece.  I can't wait for everyone to see it (or, I guess in this instance, hear it).

So that's been my life.  Singing, dancing, and toddler potties.  I guess I don't need it to be any more exciting.

Já na primeira cena, me encantei. A música I have a dream, uma das minhas preferidas da banda, toca a alma e faz a ambientação de uma garota privada da presença de um pai – exatamente como acontece comigo, como todos sabem. Mas de melancólico o filme não tem nada, muito pelo contrário. O sorriso no meu rosto era constante nas exatas duas horas de duração. Talvez seja porque todas, todas, todas, todas, todas as músicas do ABBA dizem algo especial e me remetem à uma situação gostosa de se lembrar. Por exemplo, Waterloo, que tocou no filme me lembra Londres, cidade que passei a virada do ano de 2006/2007. Já Take a chance on me me lembra meus dias solitários no silêncio do meu quarto. Não dá pra não citar Dancing Queen, outro best seller dos meus queridos suecos, que foi muito bem introduzido no roteiro de Catherine Johnson, assim como Super Trouper e The Winner takes it all. É bem verdade que faltou Fernando, que me lembra a Austrália mesmo sem eu nunca ter estado lá. Fica a crítica.

Também não dá pra falar de Mamma Mia! sem lembrar o excesso de felicidade dos personagens. É muito engraçado ver a Meryl Streep – a ex poderosa Miranda Pristley – encarnando Donna, uma americana de passado, digamos, safadinho, confinada em uma ilha grega com a responsabilidade de criar uma filha sozinha. A trama é basicamente essa: Sarah, filha de Donna, está prestes a se casar e tem um sonho (é aqui que toca I Have a Dream) de conhecer o pai, coisa que a mãe nunca permitiu. Ela, então, descobre um diário antigo de Dona e envia um convite para três dos amores da mãezona. É bem surreal, porque os caras se deslocam dos Estados Unidos, embora o roteiro sugira que um deles seja sueco (mais influência ABBA), para ir ao casamento de uma estranha, na Grécia. Lá chegando encontram o antigo amor, a própria Dona e aí começa toda história. Uma vila feliz, com personagens caricatos e bem felizes. Uma boa pedida para quem quer dar boas risadas no cinema. Chega a ser contagiante. No filme, os atores Pierce Brosnan, Meryl Streep, Colin Firth e Stellan Skarsgard. Quem quiser mais informações sobre Mamma Mia!, pode conferir neste hotsite, muito bom por sinal. Dá pra sentir o clima.

Para quem não conhece o ABBA

Eles fizeram muito sucesso na década de 70, quando os compositores suecos Björn Ulvaeus e Benny Andersson, e as vocalistas Agnetha Fältskog e Anni-Frid Lyngstad (também conhecida como Frida) se conheceram, se casaram – dizem até que rolava ciúmes entre eles, algo como um quarteto amoroso – e deslancharam para o sucesso com composições em inglês, francês, alemão e até espanhol. Estima-se que o grupo já tenha vendido, até o ano de 2006, mais de 370 milhões de cópias, principalmente pelo último trabalho, ABBA Gold, uma coletânea das principais músicas. Eu tenho e volta e meia escuto por aqui. Tá bom, vai... eu confesso: escuto todos os dias, toda hora e, inclusive, agora. Rs...

Seguindo uma vertente bastante comum nos musicais modernos, “Mamma Mia!” é a adaptação cinematográfica de um espetáculo de - absoluto - prestígio nos palcos mundiais. Lançada em 1999, a premiada peça homônima tinha como proposta utilizar diversas canções do grupo setentista ABBA (como a música que dá nome ao título, inclusive), costurando uma trama que pudesse se casar plenamente com as composições melodiosas/teatrais do saudoso quarteto sueco. “Casamento” que termina sendo realmente o mote central da produção, recontando a saga de uma noiva decidida a descobrir quem poderia ser seu verdadeiro pai (dentre três candidatos possíveis), para, então, "subir ao altar" (enfim) acompanhada do parente recém-empossado. Num clima de pura algazarra, o filme se aloca nas - belíssimas - paisagens e ilhas gregas e nos absurdos tão característicos do gênero. Em suma, a película não teme cair no ridículo, criando seqüências musicais engraçadas, propositadamente exageradas e condizentes com as letras, logicamente, inspiradas.

Da abertura com “I Have a Dream”, passando por mega-sucessos como “Dancing Queen” ou “Waterloo” (este, nos créditos finais, quando o elenco principal reaparece travestido com as roupas tipicamente escandalosas dos anos 70!), o longa-metragem extrapola nas cores e na exposição - vultosa - dessa overdose melodramática (noveleira) e cômica. Para desespero daqueles que renegam os tal musical por estranharem certos comportamentos bizarros dos personagens (afinal, as pessoas não costumam sair cantando - e dançando - suas emoções pelas ruas lotadas de dançarinos e vozes de apoio, na vida real) e para a alegria daquele que ainda se contagiam com os temas pop-dançantes do revividíssimo ABBA. E este talvez seja o grande demérito da produção, que parece incapaz de encantar espectadores arredios e/ou desconhecedores da discografia tão respeitada pelos fãs declarados de Agnetha, Björn, Benny e Frida. Fica evidente que o longa faz mais sentido para quem já se pegou cantando “Mamma Mia!” ao menos uma vez na vida. Ou seja, pode encontrar uma dificuldade imensa na hora de dialogar - abertamente - com os jovens expectadores da geração “Hang Up”.

Todavia, o deleite/resgate propiciado pela iniciativa é mesmo louvável, pois apesar de alguns equívocos (nem sempre as esquetes musicais se encaixam perfeitamente com a narrativa, vide terem desperdiçado “Gimme! Gimme! Gimme!” numa cena meia-boca...) as seqüências musicadas cumprem (bem) o papel de agentes catalisadores das grudentas melodias, que continua tocando em nossas cabeças horas depois da sessão acabar. Dirigido pela iniciante Phyllida Lloyd, a mesma dramaturga que assinou a versão de “Mamma Mia!” que estreou na Broadway em 2001, o bom produto comete alguns pecados "filmisticos" (por exemplo, mal posicionando as câmeras na hora de fotografar as coreografias), contudo, o resultado final acaba ajudado pela fina aquisição de Meryl Streep - provavelmente a melhor atriz norte-americana em atividade, que aparenta estar se divertindo um bocado (visivelmente). Tanto quanto somos divertidos por ela ao longo da projeção. Ao lado de suas amigas (todas na menopausa), a esplendorosa interprete revela talentos vocais agradabilíssimos, arrancando o melhor desempenho vocal (junto com a novata Amanda Seyfried, sua “filha” sem “pai”) entre os nomes famosos escalados pelos realizadores (até Pierce Brosnan, o ex-OO7, consegue soltar o vozeirão, mesmo ficando abaixo das colegas, estas, especialmente afinadas).

Vale destacar também que algumas destas passagens cantantes se aproveitaram de sons in-loco, ou seja, os protagonistas tiveram até que trabalhar “sem-playback”, independente dos efeitos de estúdio. Valorizando vividamente os momentos onde a atuação consegue superar as próprias faixas, como no lindo/delicado retrato de “Slipping Through my Fingers” (que só reitera o gigantesco talento de Streep) ou na alegórica apresentação de “Chiquitita”, onde o trio de (comentadas) senhoras inicia a cena (metalinguisticamente, seria?) quase como se soubessem fazer parte deste “show pras telonas”. Preparando o “número” ao se darem conta que as cortinas já se abriram para o ato. Da mesma forma, elas retornam para uma palhinha nos instantes finais, homenageando o ABBA (fiquem espertos para algumas participações especiais...) e se despedindo da platéia - em grande estilo. Nos fazendo deixar a sessão tão sorridentes quanto estávamos na primeira parte deste esperto “Voulez Vouz”. Felizmente.

Donna (Meryl Streep) runs a tourist villa, Donna Villa, along with her daughter Sophie (Amanda Seyfried) who is getting married soon to Sky (Dominic Cooper).

Sophie desperately wants to walk down the aisle on her father's arm. In her quest to find out who he might be, she stumbles upon her mom's old diary and ends up inviting three possible men to the wedding- Sam (Pierce Brosnan), Bill (Stellan Skarsgard) and Harry (Colin Firth) from out of her mother’s past!! And then starts the fun-frolic-some musical fantasy trip down the aisle, which will be cherished by all age groups.

Meryl Streep gets better with age, as she injects a powerful performance in the movie and looks fabulous too. She is the ‘Dancing Queen’, who steals the show.

Supporting her are her two crazy best friends, Tanya (Christine Baranski) and Rosie (Julie Walters), who have come to join in the wedding fun but have to act as Donna's support too, as she is quite taken aback after seeing her three ex-boyfriends at the wedding.

It is always a delight to watch Pierce Brosnan on screen, and he does full justice to his character, though he doesn’t impress much with his singing.

Overall, Mamma Mia is bound to dance its way to the box-offices. If ABBA is the music for your ears, you should not miss this one.

With all the excitement, I am also very thankful that Dad's procedure went smoothly yesterday. In a month's time, I'm sure Dad will be all dandy to brisk-walk and accompany me jogging! The doctor said he should be resting for 2 weeks before he should drive again. By then it's already Hari Raya and just in time for the 1st Raya weekend! Weeehooo!

Syukur Alhamdulillah!!

My 1st midnight-birthday celebration was the best ever. I guess Mamma Mia! topped the night off as I felt very much 17 thereafter. Hahaha. I AM the Dancing Queen! =) My birthday celebration in the day felt very much apt. I woke up to a birthday wish on the mirror. Then in the late afternoon, we bought Arnold's chickens and went home to Yishun. I thank everyone who wished me via SMSes, calls and also those who left me messages on Facebook. Another birthday news, last year, Era gave birth to Aisy Zikri on my birthday and called me from the labour ward. This year, Noi's sister gave birth on my birthday too, to Ana Sofia. Congrats to Wati!! =)

I feel blessed at this age. I finally manage to learn why I was faced with all the hardships. Also, this year will mark my exact one year being out of the rat race. This 2nd year will definitely show more progress and income from working from home. Insya Allah! Amin!

Here's to a great ripe age of 27!

Mas "Mamma Mia" é muito mais que isso. Um prato cheio para rir e também para se emocionar (destaque para a sequência que envolve - literalmente - mãe e filha na preparação da noiva para o casamento), o filme tem o poder de agradar em cheio não somente os que têm mais de 30 anos (que um dia curtiram e até dançaram as inúmeras canções das vozes afinadas do grupo ABBA, e que até hoje tocam nas casas noturnas) mas todo aquele que procura um ótimo entretenimento. Os mais jovens não terão do que reclamar, e podem até achar que "Hung Up", sucesso com Madonna, foi usada no filme: na verdade, a canção é "Gimme, Gimme, Gimme!", "sampleada" pela musa pop. Claro que há os que não toleram filmes "cantados", mas estes sabem - ou pelo menos deveriam saber - que, se não gostam, melhor ficar em casa resmungando, como sempre, que o mundo não tem nada de divertido.

Sucesso como musical da Broadway, também no filme de Phyllida Lloyd é o elenco que canta (e bem, embora nem todos sejam exímios cantores) os sucessos do grupo. Amanda Seyfrie, em boa atuação, tem o brilho nos olhos e a vitalidade necessária para encarnar a protagonista que causa toda a confusão do filme, num roteiro simples e de fácil entendimento.

Meryl Streep é realmente uma atriz fabulosa. Prestes a completar 60 anos, encarna com vigor e grande juventude um papel que tem tudo para aumentar seu recorde de indicações ao Oscar (já são 14, das quais venceu duas) e sua prateleira de Globos de Ouro (levou 6, em 21 indicações). Em mais uma experiência musical (já cantou em vários de seus filmes), seu solo para o clássico "The Winner Takes It All" é um dos momentos mais emocionantes do filme.

O grupo de coadjuvantes é poderoso, e portanto não tinha como não funcionar bem: de Colin Firth a Christine Baranski, passando por Stellan Skarsgard e Dominic Cooper, tudo funciona muito bem num elenco onde Julie Walters (de "Billy Elliot"), quase irreconhecível, reina absoluta num visual esfuziante, esbanjando como sempre seu enorme talento. Até Pierce Brosnan, muitas vezes rotulado como canastrão, está muito bem: se não canta tão bem, pelo menos não compromete, e faz belo dueto com Streep.

Não perca. E não perca também os créditos: justamente o segundo momento de "Dancing Queen" no filme é um bônus hilário que não pode deixar de ser assistido - e fique até o final, quando você pensar que acabou, tem mais. Com salas lotadas e muita gente entusiasmada comentando na saída, tem tudo para ser grande sucesso de bilheteria.

Après ça n'engage que moi... Mais ça fait partie de ces films qui parviennent à insuffler une certaine énergie; la musique n'y est pas étrangère, c'est forcé. Quoi ? Suis pas objective en tant que fan de comédies musicales ? 

On a vu la version initiale sur les planches du Winter Garden on Broadway (c'est sûr... ça le fait, dit comme ça, non ? ... que je crânerai pas un peu là, non ?), il y a un peu plus d'une semaine... et en sortant, on avait une de ces pêches.

Aujourd'hui, on était tout déprimés (it's a raining day...), on a été voir le film... On est ressorti, on a avait une pêche d'enfer (à nouveau !)...

Alors, ne croyez pas :

Hoje eu assisti ao filme que eu mais esperava ver este ano: Mamma Mia! Não sou e nunca fui fã do ABBA, mas adoro as músicas do musical. Em abril, alguns musicais da Broadway viajaram pela América do Norte e, para minha sorte, a apresentação que eu mais queria ver foi pra Vancouver, e eu estava lá! Uhu! Portanto, eu tinha alguns motivos relevantes para querer tanto assistir ao filme. E a principal delas era: como será que seria o filme? Será que ia acontecer o mesmo que acontece com livros que vão para o cinema?? Enfim, só assistindo para saber, né? Pois então, hoje foi a estréia de Mamma Mia nos cinemas brasileiros e eu fui conferir. Para este post não ficar chato, vou fazer minhas considerações por tópicos. Vamos lá:

MÚSICA: É lógico que, se tratando de um musical, esperar que os atores cantem bem é o mínimo, certo? Isso estava me deixando muito curiosa, afinal, nunca tinha visto Pierce Brosnan, Meryl Streep e Colin Firth cantando. Aliás, que elenco, hein!! Bom, acho que eles podiam ter caprichado mais nas aulas de canto, se é que eram eles cantando mesmo. A Meryl Streep, principalmente. Achei meio forçado. O "set list" foi respeitado, e a maioria das músicas que tocam no musical, tocaram no filme. Engraçado foi ver que no cinema havia muitas crianças que, óbvio, nem sabiam que músicas eram aquelas - e mesmo assim curtiram! Alguns garotinhas chegaram a bater palmas durante a sessão, o que, devo confessar, foi muito chato! hehe! A melhor cena com música foi quando cantaram Dancing Queen. Beeem animada! Dava vontade de sair pulando com os atores! Aqui está um trecho dessa cena. Ótima!:

ELENCO: Bom, como já comentei, o elenco está "fodástico"! Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth...Demais! E vale a pena dizer que o eterno 007 está lindíssimo também! A protagonista é Amanda Seyfried (Meninas Malvadas), uma jovem atriz que manda bem pra caramba! Os diretores acertaram ao escolher os atores, sem dúvida alguma. Aliás, acredito que muita gente vá assistir o filme justamente por isso. Algumas mulheres (senhoras) que estavam sentadas próximas a mim só falavam disso, e dava pra perceber que elas nem conheciam a história do musical.

CENÁRIO: Meu Deus! Preciso ir pra Grécia AGORA! O filme foi gravado em Pelion, Skiathos e Skopelos, lugares totalmente perfeitos! Águas praticamente transparentes, árvores, barcos...A natureza grega é realmente maravilhosa. Férias de verão na Grécia o mais rápido possível!!!

BALANÇO GERAL: Vale a pena assistir Mamma Mia. Mesmo aqueles que não curtem Abba, compensa só pelo fato de assistir a um bom elenco, uma história engraçada, animada e um cenário incrível! Não dou 5 estrelas, mas 4 acho que merece!

At the stroke of midnight, I was given a huge kiss from the Wan hubby. We were on the Sentosa Express leaving Sentosa for Vivocity. We had our supper at Coastes, utilising the Wan's almost expired $50 F&B voucher he got for his birthday in July.

We decided to watch Mama Mia! for its sneak preview and boy, we were "having the time of your life" and I declared being the "dancing queen, young and sweet, only 17" at the end of the movie.

Watching the movie reminds me of the night we celebrated Stef's birthday at Long Bar in Raffles Hotel. May got the band to play Dancing Queen for the birthday girl. Gosh, the song really is great for any birthday girl!

Thank you to all for the early and timely birthday wishes. Now, let me go find all the ABBA songs that were in the movie Mama Mia!. That is the best movie to watch on my birthday. 

 Can't wait to celebrate the traditional birthday with the family later! Woot!

Os pôsteres de divulgação espalharam pelo mundo inteiro a novidade: Meryl Streep canta e dança sucessos do Abba. É este o principal trunfo de "Mamma Mia!", peça da Broadway vista por mais de 30 milhões de pessoas e adaptada agora para as telas de cinema.

"Era algo para ter feito aos 28 anos", disse Streep, durante a rodada de entrevistas promocionais de que Folha participou na Grécia, "mas topei o desafio e acho que não fiz feio. Foi algo que exigiu mais de mim a essa altura, fisicamente e musicalmente".

Assim como ela, a maior parte dos atores do filme não tinha experiência anterior com musicais, mas foram pagos para "perder a vergonha" frente às câmeras, com resultados que variam do excelente ao constrangedor. De qualquer modo, ninguém sai do cinema sem "Dancing Queen" ou "Take a Chance on Me" na cabeça.

A trama acompanha a história da jovem noiva Sophie (Amanda Seyfried), criada pela mãe solteira, Donna (Streep), numa ilha mediterrânea --o filme foi inteiro filmado na ilha grega Kalokairi.

Às vésperas do casamento, a moça encontra um velho diário da mãe e descobre que tem três possibilidades de pai: Sam (Pierce Brosnan), Bill (Stellan Skarsgard) e Harry (Colin Firth). Cada um deles obedece a um perfil bem definido, quase clichê: o executivo, o viajante sem raízes e o arquiteto. Querendo tirar a dúvida, ela convidará os três para o casório.

"A história tem estrutura clássica, inspirada pela mitologia grega, mas invertida, com três homens na disputa", diz a diretora, Phyllida Lloyd. A referência histórica é o embate entre Atena, Afrodite e Hera pelo título de mais bela.

Durante as entrevistas, os três atores principais comentaram a dificuldade e o divertimento de filmar a cena final, em que dançam de salto alto.

"Quando me vi vestido com um collant colorido, pensei: ninguém nunca mais vai me chamar para trabalhar", disse Brosnan, que tem quatro atuações como 007 no currículo. A presença de Streep no elenco convenceu-o a participar.

"Geralmente os filmes são escritos por homens, e as mulheres só precisam ser bonitas. Neste caso era um pouco o contrário", disse Stellan Skarsgard. Acostumado a trabalhar em filmes mais "sérios" --como "Dançando no Escuro" e "Dogville", de Lars von Trier-- o ator sueco disse que teve que aprender a se "despreocupar" e a perder um pouco do controle sobre a sua atuação.

"Quando o Abba estourou, nos anos 70, eu estava muito ocupado tentando ser cool, ouvindo jazz alternativo", ri.

Streep, em compensação, diz sempre ter sido fã de Abba. Dois dias depois do 11 de Setembro, abalada pelos atentados, ela levou a família toda para ver o musical em Nova York.

"As crianças em escola nova, não conheciam ninguém. Alguns pais de seus colegas morreram nos atentados... Mas ao som de "Dancing Queen", todo mundo dançou. Existe algo de incrível no musical, que nos faz lembrar da alegria de estarmos vivos."

A "alegria" é o tema evocado em praticamente todas as entrevistas. O fato de o romance ser vivido por atores com mais de 50 anos foi outro dos trunfos colocados pela diretora:

"A sexualidade no cinema costuma vir associada à juventude. Quisemos fazer um filme em que esse espírito contagiasse as diferentes gerações".

Com a estréia do filme em diferentes partes do mundo, Lloyd saberá finalmente se o tal "efeito contagioso" é mesmo geral e eficaz.

O texto foi encontrado aqui. Os horários (clique na figura para ver em tamanho maior) foram encontrados na edição de 12.09.2008 do jornal O Dia, RJ.