Do G1, com agências internacionais

A Warner Bros. anunciou nesta quinta-feira (14) que o lançamento do filme “Harry Potter e o enigma do príncipe” foi adiado para 17 de julho de 2009. O filme teria estréia mundial dia 11 de novembro e chegaria ao Brasil em 21 de novembro de 2008.

Em comunicado oficial, o estúdio atribui a mudança de data à greve de roteiristas de Hollywood. “Como outros estúdios, estamos sentindo as repercussões da greve de roteiristas, que mudou o panorama competitivo de 2009, abrindo novas janelas de oportunidades, de que gostaríamos de tirar proveito”, diz o presidente da Warner, Alan Horn.

“Decidimos que a melhor estratégia seria mudar ‘O enigma do príncipe’ para julho, encaixando perfeitamente como um grande lançamento de verão”, diz.

Ainda de acordo com o comunicado, o estúdio pretende manter a data de lançamento da primeira parte da adaptação de “Harry Potter e as relíquias da morte”, último livro da série. O filme é previsto para 19 de novembro de 2009.

A Warner acreditava que o filme de super-heróis “JLA” estaria pronto para estrear no verão americano, mas a produção foi adiada indefinidamente.

O mais recente filme de Harry Potter, “A Ordem da Fênix”, chegou aos cinemas em 11 de julho de 2007 e se tornou a segunda maior bilheteria da série, logo atrás do primeiro longa.

Da Reuters

Traseira do Batmóvel tem turbina que solta fogo (Foto: Reuters)

Batmóvel atrai olhares e flashes ao “desfilar” no tapete vermelho (Foto: Reuters)

Fãs tiram fotos do Batmóvel antes da exibição do filme em Londres (Foto: Reuters)

Miró: preto, pobre, poeta e periférico, melhor curta-metragem, dirigido por Wilson Freire, levou a segunda maior premiação concedida pela Alepe, R$ 5 mil. O terceiro prêmio, no valor de R$ 2 mil, foi entregue ao O Triunfo, de Geórgia Alves (categoria vídeo). A iniciativa de contemplar os produtores partiu do presidente da Alepe, deputado Guilherme Uchoa (PDT), e do primeiro-secretário, João Fernando Coutinho (PSB).

"A Assembléia tem tradição no quesito valorização da cultura. Premiar os produtores pernambucanos foi mais um estímulo à produção cinematográfica estadual, que é motivo de orgulho para o cinema brasileiro", ressaltou Uchoa. João Fernando enfatizou que a idéia é manter ou ampliar o apoio financeiro às produções de cinema e vídeo nas próximas edições do Cine PE, e em outros projetos ligados ao segmento.

"O cinema em Pernambuco necessita de mais apoio, sobretudo da iniciativa privada. Quero dar minha contribuição como parlamentar", afirmou. Os cheques foram entregues pelo 3º secretário, deputado Sérgio Leite (PT), que, na ocasião, representou a Mesa Diretora da Casa.

Da Redação do TP

A Comissão de Constituição e Justiça e de Cidadania (CCJ) aprovou na semana passada, em caráter conclusivo, o Projeto de Lei 7332/06, do Senado, que denomina Rodovia Pintor Cícero Dias o trecho da BR-101 Sul entre os municípios pernambucanos de Cabo de Santo Agostinho e Palmares. O projeto, de autoria do senador Sérgio Guerra (PSDB), segue para sanção presidencial.

Cícero era pernambucano, natural de Escada, um pequeno município distante 53 quilômetros de Recife, onde nasceu no dia 5 de março de 1907. Neto de senhor de engenho, ele passou a infância descobrindo a vida na terra e os elementos que iriam exercer grande influência sobre a sua pintura.

Incompreendido pelos seus traços modernos, Cícero foi para a Europa no final dos anos 30, mas não abandonou as raízes. As obras de cores fortes trazem a influência de suas primeiras experiências visuais no interior de Pernambuco, onde nasceu.

Mesmo vivendo longe do Recife, as paisagens de sua terra, como os canaviais, as casas-grandes, os sobrados, o rio Capibaribe e o mar de Boa Viagem sempre estiveram presentes no imaginário do pintor. O relator, deputado Cezar Schirmer (PMDB-RS), votou pela constitucionalidade, juridicidade e boa técnica legislativa da proposta. O trecho da rodovia está sendo duplicado. (Com informações da Agência Câmara)

Os projetos podem ser apresentados em nove categorias: Música; Artes Cênicas (Teatro, Circo, Ópera, Dança, Mímica e Congêneres); Fotografia, Cinema e Vídeo; Literatura (inclusive cordel); Artes Gráficas e Artes Plásticas; Artesanato e Folclore; Pesquisa Cultural; Patrimônio Histórico e Patrimônio Artístico. Devem ser apresentados em formulário próprio, impressos em papel de formato A4, em três vias, acompanhados dos documentos e anexos descritos no edital disponível na sede do Conselho ou no portal da Prefeitura.

Cada candidato poderá apresentar até três projetos, podendo ser aprovado apenas um projeto por candidato. Como incentivo a novos proponentes (aqueles que não foram contemplados nas edições anteriores) será atribuído o bônus de 1 ponto, na totalização final. Serão considerados aprovados os projetos selecionados que obtiverem as maiores pontuações em seus respectivos segmentos, sendo que para cada segmento será aprovado pelo menos um projeto. O resultado será divulgado no final do mês de maio, com data a ser definida.

As inscrições para o I Concurso do Programa de Fomento à Produção Audiovisual de Pernambuco estão abertas até o dia 27 de fevereiro. O concurso vai pagar o prêmio de R$2,1 milhões para longas e curtas-metragens, vídeos para TV e para a área de fomento à formação. Os vencedores serão anunciados no início de abril.

Produtores, cineastas e pessoas ligadas ao audiovisual poderão ser inscrever na sede da Fundarpe, localizada na Rua da Aurora, 463/469, das 8h às 13h, ou enviar o formulário de inscrição preenchido com as especificações do projeto pelos Correios. O edital completo se encontra disponível no endereço www.fundarpe.pe.gov.br.

De acordo com o regulamento do concurso, servidores e diretores da Fundarpe, além de empresas cujos sócios ou administradores tenham vínculos diretos com integrantes da Comissão Julgadora ou com servidores da Fundação não podem participar da seleção.

Os longas-metragens receberão a maior parte do recurso, R$ 1 milhão, que poderá ser aplicado em qualquer das etapas do processo do filme. Já os curtas-metragem, que vão contar com R$ 400 mil, incluem apenas gastos com produção, finalização e/ou distribuição.

Os candidatos na categoria de vídeos de televisão devem apresentar projetos de 52 minutos de duração para a realização integral do material. O valor destinado a essa área é de R$ 500 mil, sendo que R$ 100 mil serão destinados para os projetos de documentário específico ao Programa Pernambuco Nação e os outros R$ 400 mil destinados à realização de obras de ficção, documentário e animação.

Os projetos para apresentação em festivais e mostras de cinema, cursos e seminários receberão R$ 200 mil.

Do G1, no Rio

A polícia identificou em seis dias de investigação o autor de cópias piratas do filme ''Meu Nome Não é Johnny'', em cartaz nos cinemas. O autor S. V. R. se apresentou na sede da Delegacia de Repressão a Crimes Contra a Propriedade Imaterial (DRCPIM) na tarde de segunda-feira (18).

Assista ao trailer

Segundo a delegacia, no DVD pirata, após a exibição do filme, o autor da cópia ilegal aparece com notas de dinheiro, ocultando o rosto e fazendo apologia à pirataria.

A polícia chegou ao suspeito após fazer operações em diversos mercados populares em todo o estado, infiltrando os agentes entre os comerciantes.

Investigação

Na segunda-feira, os policiais identificaram que o autor da cópia seria um dos comerciantes do mercado popular de São João de Meriti, na Baixada Fluminense, e que seria vendedor de roupas naquele mercado. Na tarde do mesmo dia, o autor se apresentou na sede da DRCPIM. De acordo com a polícia, sabendo que havia sido identificado pelos agentes da delegacia.

Ele afirmou ao delegado da DRCPIM, Angelo Ribeiro, que fez a cópia de dentro de uma das salas do cinema de um shopping na Baixada, no dia 12 de janeiro e que gravou sua imagem com a frase de apologia à pirataria “num ato de imaturidade”.

O delegado autuou o preso pelos crimes de violação de direito autoral e pela apologia à prática daquele crime.

A programação iniciará na segunda-feira (21) com exibições de documentários na Fundaj e Teatro do Parque

De hoje (21) até sábado (26), os movimentos sociais de Pernambuco realizarão uma semana de atividades em prol da justiça global. A programação tem início nesta segunda-feira, com exibições gratuitas de documentários da série madrilenha "Voces contra la Globalización", no Teatro do Parque e na sala João Cardoso Ayres, na Fundação Joaquim Nabuco. A culminância das ações será no sábado (26), Dia Mundial de Ação Pela Justiça Global. Nesta data, das 9h às 22h, o Parque Treze de Maio, no Recife, terá atrações artísticas, teatrais, feira de produtos orgânicos, artesanato e, à noite, exibição de vídeos. O objetivo da ação é mobilizar a sociedade para discutir novas alternativas que diminuam as desigualdades sociais e econômicas.

Na Fundaj serão exibidos sete documentários, em língua espanhola, de segunda a sexta-feira (21 a 25), em duas sessões: às 18h e às 19h. Os vídeos, produzidos pelo cineasta espanhol Carlos Estevéz, que poderão ser vistos pelo público durante a mostra serão: "Los amos del mundo", "La estrategia de Simbad", "El mundo de hoy", "Un mundo desigual", "Camino de la extinción", "La larga noche de los 500 años" e "El Siglo de la gente" (ver programação completa abaixo). No Teatro do Parque, será exibido o sétimo capítulo da série (El siglo de la gente) em versão dublada, entre os dias 21 e 23, também em dois horários (às 18h30 e às 19h30).

O Dia Mundial de Ação pela Justiça Global (26 de janeiro) foi instituído durante o Fórum Social Mundial do ano passado, ocorrido em Nairóbi, na África. A data é estratégica, devido a proximidade da realização do Fórum Econômico Mundial, realizado anualmente em Davos, na Suíça, com a participação de representantes das maiores potenciais mundiais. O Dia Mundial pretende, de forma descentralizada, em diversos países e estados, promover ações e discussões sobre os monopólios, política, economia e alternativas sustentáveis para combater as desigualdades e problemas sociais/ambientais do mundo.

PROGRAMAÇÃO

EXIBIÇÃO DA SÉRIE "VOCES CONTRA LA GLOBALIZACIÓN"
LOCAL: SALA JOÃO CARDOSO AYRES – FUNDAJ

Dia 21 de janeiro
18h - "Los amos del mundo"
Resenha: O documentário analisa o mundo de hoje e a possibilidade de um mundo mais justo, através do olhar de personalidades como o Prêmio Nobel de Literatura, José Saramago, do cientista político Sami Nair, Ignacio Ramonet e do músico Manu Chao.

19h – "La estrategia de Simbad"
Resenha: O vídeo aborda o novo panorama trabalhista no mundo: as grandes áreas de produção mundial, em particular China e Índia, as migrações, a queda da sociedade do Bem-estar na Europa, as privatizações, a perda dos direitos trabalhistas e a política econômica neoliberal.

Dia 22 de janeiro
18h – "El mundo de hoy"
Resenha: Com linguagem simples e direta, tenta entender se uma potencia pode dominar o mundo, seu impacto na indústria do medo, tratando também do monopólio e do poder dos meios de comunicação.

19h - "Un mundo desigual"
Resenha: Aborda a situação de pobreza, em paralelo ao crescimento do consumo no mundo, as áreas de miséria nos países desenvolvidos e o comportamento das multinacionais farmacêuticas, principalmente nos países em que 1/3 da humanidade sobrevive com menos de um dólar por dia.

Dia 23 de janeiro
18h - "Camino de la extinción"
Resenha: O documentário versa sobre o aquecimento global, a extinção de centenas de espécies, a falta de sensibilidade dos políticos e a despreocupação dos cidadãos e cidadãs diante de um panorama que põe em risco toda a humanidade.

19h – "La larga noche de los 500 años"
Resenha: O vídeo começa em San Cristóbal de las Casas, no México, em janeiro de 1994, quando o subcomandante Marcos inicia revoltas contra a globalização, precisamente no mesmo dia em que entra em vigor o Tratado do Livre Comércio entre América do Norte e seu país.

Dia 24 de janeiro

18h – "El siglo de la gente"
Resenha: O documentário tem como palco principal a mobilização popular em Seattle e Gênova, assim como, traz reflexões importantes sobre o desenvolvimento e as relações entre os países. Para tal, recorre ao Fórum Social Mundial, ocorrido em Porto Alegre, e questiona se "Outro mundo é possível?".

19h - "Un mundo desigual"
Resenha: Aborda a situação de pobreza, em paralelo ao crescimento do consumo no mundo, as áreas de miséria nos países desenvolvidos e o comportamento das multinacionais farmacêuticas, principalmente nos países em que 1/3 da humanidade sobrevive com menos de um dólar por dia.

Dia 25 de janeiro
18h - "Un mundo desigual"
Resenha: Aborda a situação de pobreza, em paralelo ao crescimento do consumo no mundo, as áreas de miséria nos países desenvolvidos e o comportamento das multinacionais farmacêuticas, principalmente nos países em que 1/3 da humanidade sobrevive com menos de um dólar por dia.

19h - "El siglo de la gente"
Resenha: O documentário tem como palco principal a mobilização popular em Seattle e Gênova, assim como, traz reflexões importantes sobre o desenvolvimento e as relações entre os países. Para tal, recorre ao Fórum Social Mundial, ocorrido em Porto Alegre, e questiona se "Outro mundo é possível?".

Da Reuters

Daniel Radcliffe, astro da série "Harry Potter", não pode imaginar como era viver à beira da morte nas trincheiras da Primeira Guerra Mundial, mas ele diz que sua geração não deveria esquecer disso nunca.

"Acho que é tão importante hoje em dia quanto sempre foi para todos os jovens de todo o mundo que ainda sacrificam suas próprias vidas em nome da guerra", disse Radcliffe, que foi elogiado por seu retrato do filho do escritor Rudyard Kipling.

Depois de interpretar o bruxinho Harry Potter por oito anos, o ator protagoniza "My boy Jack", que teve lançamento na segunda-feira (12) no Museu Imperial de Guerra de Londres. O filme será exibido na televisão britânica esta semana.

"Não posso nem imaginar como devia ser a vida na trincheiras, à beira da morte, sabendo que a qualquer momento você pode morrer", disse Radcliffe durante a pré-estréia.

"Radcliffe criou um retrato convincente de um jovem tentando evitar ficar assutado", diz crítica do jornal "The Daily Telegraph". "Ele está bem no papel", diz texto do "The independent".

O escritor Rudyard Kipling, autor de clássicos como "Just so stories" e "The jungle book", era um grande propagandista da guerra. Ele usou sua influência para mandar seu filho para as trincheiras, mesmo depois que ele foi rejeitado pelo exército por causa de seus problemas de visão.

O filme mostra a transição de Kipling do patriotismo cego à tristeza e desilusão, que fez com que ele escrevesse a famosa frase: "Se perguntarem por que nós morremos, foi porque nossos pais mentiram"

O filho de Kipling, Jack, morreu na Batalha de Loos, em 1915, logo após seu 18º aniversário.

Da Reuters

Os vampiros de "30 dias de noite" beberam o sangue de Ben Affleck, Reese Witherspoon e Benicio Del Toro nas bilheterias do fim de semana na América do Norte.

Em um verdadeiro massacre cinematográfico, vários dramas de astros premiados com o Oscar tiveram estréias desastrosas. Outro problema foi o excesso de estréias: cinco entre os dez filmes na liderança das bilheterias.

O terror "30 dias de noite", estrelado por Josh Harnett e Danny Huston, estreou como número um nas bilheterias, com vendas estimadas em US$ 16 milhões em seus três primeiros dias em cartaz, segundo sua distribuidora Columbia Pictures.

Confira abaixo a lista completa:

1. "30 dias de noite"

2. "Why did I get married?"

3. "Treinando o papai"

4. "Michael Clayton"

5. "Medo da verdade"

6. "The Comebacks"

7. "We own the night"

8. "O estranho mundo de Jack"

9. "Rendition"

10. "Coisas que perdemos pelo caminho"

O líder de bilheteria da semana passada, "Why did I get married?", um misto de comédia romântica e drama, caiu para a segunda posição (US$ 12,1 milhões), e a comédia familiar "Treinando o papai" foi a terceira colocada, com arrecadação de US$ 8,1 milhões.

Ben Affleck ficou na quinta posição com sua estréia na direção, "Medo da verdade", em que seu irmão menor Casey faz um detetive particular de Boston que investiga o seqüestro de uma criança. O filme da Miramax vendeu US$ 6 milhões em ingressos.

Foi uma performance melhor que a de "Rendition" (nona posição, US$ 4,2 milhões), em que Reese Witherspoon é uma mulher cujo marido nascido no Egito é seqüestrado e torturado pela CIA. O filme foi dirigido pelo sul-africano Gavin Hood ("Tsotsi - infância roubada").

O décimo lugar nas bilheterias foi de "Coisas que perdemos pelo caminho", uma tragédia doméstica em que Benicio Del Toro tem uma performance aclamada no papel de viciado em heroína. O filme também tem Halle Berry no elenco, e a direção é da dinamarquesa Susanne Bier.

As duas outras estréias entre os dez filmes mais vistos foram produções mais leves: a sátira a filmes esportivos "The comebacks" (sexta posição, US$ 5,9 milhões) e a versão em 3D da Disney de "O estranho mundo de Jack", de Tim Burton (oitava posição, US$ 5,1 milhões).

Do G1, em São Paulo

"O ano em que meus pais saíram de férias" foi a produção escolhida para tentar um indicação na categoria de filme estrangeiro no Oscar. A produção de Cao Hamburger derrotou o favoritismo de "Tropa de elite", que havia estreado em apenas um cinema de Jundiaí antes de entrar nacionalmente em circuito, com o objetivo de concorrer à vaga.

O anúncio foi feito pelo Ministério da Cultura nesta quarta-feira (26), no Rio de Janeiro. Uma comissão formada pelos jornalistas Ana Paula Sousa e Pedro Butcher, os cineastas Hector Babenco e Bruno Barreto e os críticos Rubens Ewald Filho e Leon Cakoff elegeram o título entre 18 que concorriam à vaga. A entrevista coletiva que anunciou o escolhido foi antecipada das 16h para as 14h.

A notícia da indicação foi dada a Cao Hamburger pelo canal Globonews. “É muito bom ter sido escolhido para representar o Brasil. Mas quero dizer que eu gosto muitos dos outros filmes que estavam concorrendo, são filmes com carreiras consistentes, e é uma honra fazer parte dessa nova onda do cinema brasileiro”, afirmou o diretor, ainda surpreso com a novidade.
Questionado se ele acredita que o filme teria chances de concorrer efetivamente, Hamburger afirmou que pretende trabalhar o longa no exterior e que os distribuidores internacionais acreditam nas chances do longa. “Até mais que a gente”, confessou. Veja ao lado a entrevista com Cao Hamburger feita pela Globonews.

“Independente de sermos escolhidos ou não pela Academia [para concorrer ao Oscar], é importante ter filmes de qualidade e com pegada diferente, é importante mostrar que o cinema brasileiro é bem feito e variado”, encerrou o diretor.

"O ano em que meus pais saíram de férias" é o segundo longa de Hamburguer e retrata uma criança que viaja com os pais de Minas Gerais para São Paulo. Eles dizem que vão tirar férias e, por isso, deixarão Mauro (Michel Joelsas) na casa do avô (Paulo Autran, em participação especial) por um tempo. O motivo da separação temporária é que os pais de Mauro estão sendo perseguidos pelo regime militar. O pano de fundo do filme é a Copa do Mundo de 1970 e o tricampeonato da seleção brasileira de futebol.

Os cinco indicados à categoria de filme estrangeiro serão anunciados no dia 22 de janeiro, e a cerimônia do Oscar ocorre em 24 de fevereiro.

Esta dica é para quem tem talento para dança, mas ainda não teve a oportunidade de fazer um curso específico. A Escola de Dança Jaime Arôxa vaui fazer uma seleção para bolsistas.

A audição acontece próxima quarta-feira (19). Os escolhidos irão integrar o grupo oficial de apresentações e ensino da unidade pernambucana. Os candidatos devem ter entre 18 a 30 anos, além de uma disponibilidade de 44 horas semanais para participar das aulas, que terão ênfase em danças populares.

Os selecionados serão capacitados por Jaime Arôxa. As aulas incluem várias modalidade de dança, desde os ritmos populares aos clássicos.

Serviço:

Audição para bolsistas

Quando: Na próxima quarta-feira, às 14h

Onde: Na Escola de Dança Jaime Arôxa (avenida Caxangá, 871, 1º andar)

Informações: 3227-6917

Da EFE

O filme brasileiro "Cidade dos homens" e outras 183 produções de todo o mundo serão exibidas no 51º Festival de Cinema de Londres, que começará no dia 17 de outubro com a projeção de "Eastern promises", o novo longa de David Cronenberg.

O evento, que acontecerá até 1º de novembro, inclui em sua programação sete estréias mundiais, 29 européias e 128 filmes inéditos no Reino Unido, anunciaram os organizadores.

No festival, também serão projetados o novo trabalho do taiuanês Ang Lee, "Lust, caution" (2007) - vencedor do Leão de Ouro na última edição do Festival de Veneza -, e o sétimo longa de Robert Redford como diretor ("Lions for lambs"), no qual ele contracena com Meryl Streep e Tom Cruise.

Também estão programadas exibições de "I'm not there", o filme de Todd Haynes sobre Bob Dylan - também premiado no Festival de Berlim -, e "The Darjeeling Limited" (2007), de Wes Anderson, encarregado de fechar o festival.

O programa do evento, divulgado hoje por sua diretora artística, Sandra Hebron, inclui ainda "Into the wild" (2007), de Sean Penn e "SiCKO" (2007), o novo documentário de Michael Moore.

O escritor Clifford Irving entrou para a história dos Estados Unidos como um grande vigarista, criminoso, que pregou uma peça monumental em 1971 para faturar US$ 1 milhão. Entretanto, o filme “O vigarista do ano” (“The hoax” no original), que chega aos cinemas nesta sexta-feira (14), revela Cliff como uma figura muito mais simpática e complexa do que ele pode parecer à primeira vista.

Graças à atuação brilhante de Richard Gere e a um roteiro inteligente, baseado no livro de memórias do próprio Irving, o famoso golpista ganhou um retrato charmoso e carismático no cinema.

O filme ganha força com um ótimo “timing” cômico, uma fotografia caprichada e um elenco coadjuvante de primeira, com Marcia Gay-Harden, que interpreta a mulher do protagonista, Julie Delpy, a amante, e Alfred Molina, o parceiro.

Na trama, o escritor falido Clifford Irving (Gere) resolve armar um golpe para cima de sua editora depois que a empresa cancela a publicação de seu romance. Cliff recebe US$ 1 milhão de adiantamento para escrever a autobiografia do megamilionário Howard Hughes (o mesmo que foi interpretado por Leonardo Di Caprio em “O aviador”), cuja rotina misteriosa e extravagante enchia a mídia de curiosidade. Seria perfeito não fosse um detalhe: Hughes nem mesmo sabe da existência do livro.

Munido de cartas forjadas do ricaço e entrevistas falsas, Cliff engana todo o mundo e se dá bem. Mas a mentira começa a tomar proporções gigantescas, e para mantê-la ele vai precisar de mais do que provas fajutas, vai precisar mentir para si próprio. Com isso, Cliff entra num mundo onde já não se sabe o que é verdade e o que não é.

O diretor, o sueco Lasse Halström (de “Gilbert Grape” e “Regras da vida”), acertou em cheio ao revezar tiradas bem-humoradas e suspense, principalmente na reta final, em que um clima sombrio se instala na tela. Mas o talento de Halström está em sua sensibilidade ao acompanhar a viagem de Cliff pelo universo ora eufórico, ora depressivo dos mentirosos compulsivos.

do G1, em São Paulo

Os cinco primeiros filmes baseados na série "Harry Potter" alcançaram, juntos, mais de US$ 4,47 bilhões em todo o mundo e ultrapassaram todos os 22 filmes de James Bond e os seis de "Star wars" se tornando a franquia mais rentável da história.

Segundo o jornal "Variety", desde 1962, James Bond conseguiu US$ 4,44 bilhões e "Star wars", US$ 4,23 bilhões, quando foi lançado o primeiro filme, em 1977. Entretanto, o cálculo não considera índices de inflação e o reajuste dos preços das entradas dos cinemas.

Nos Estados Unidos, "Star wars" ainda supera a saga do bruxinho (US$ 2,18 bilhões a US$ 1,41 bilhão) nas bilheterias. Mas ainda serão filmados os dois últimos livros da série. Só o quinto filme da série, "Harry Potter e a ordem da Fênix", rendeu US$ 900 milhões no mundo do todo até o momento.

O sexto, "Harry Potter e o enigma do príncipe", começou a ser filmado neste mês e tem previsão de estréia nas telonas brasileiras somente em novembro de 2008.

Pré-venda de 'Relíquias'

A pré-venda de "Harry Potter e as relíquias da morte" começou nesta segunda-feira (10) em todo o país. De acordo com a editora Rocco, a versão em português do livro (feita por Lia Wyler) chegará às prateleiras à meia-noite do dia 10 de novembro, com tiragem inicial de 400 mil exemplares, mas os fãs brasileiros já podem reservar o aguardado sétimo e último livro da série de J. K. Rowling.

Os pedidos podem ser feitos nas próprias livrarias ou nos sites de venda de livros. O preço fixado é de R$ 59,50.

Os seis primeiros livros da saga já venderam mais de 2,5 milhões de exemplares somente no Brasil e 325 milhões, em 64 línguas, em todo o mundo.

"Harry Potter e as relíquias da morte" teve lançamento oficial mundial em inglês em 21 de julho. Pelo menos 7.000 pessoas esperaram, centenas delas por muitos dias, em frente à Waterstone's de Picadilly em Londres, uma das maiores livrarias da Europa.

A edição em inglês do último Harry Potter alcançou o número recorde de 8,3 milhões de exemplares vendidos nas primeiras 24 horas, apenas nos Estados Unidos, e de mais de 2 milhões na Inglaterra.

da AFP

Charlie Chaplin em "Tempos Modernos" (Foto: Divulgação)

Em uma decisão sem precedentes, um tribunal japonês emitiu uma sentença nesta quarta-feira (29) em que considera que os direitos autorais de Charlie Chaplin deverão ficar em vigor até 2015.

"O 'copyright' deve ser protegido durante 38 anos a partir da morte do proprietário dos direitos", afirmou o juiz Misao Shimizu. Chaplin morreu em 1977.

Esta sentença vai contra duas distribuidoras de DVD em Tóquio que violaram os direitos de Chaplin ao copiar e vender mais barato nove filmes do ator.

As duas empresas consideram que os direitos autorais de Chaplin prescreveram.

O tribunal suspendeu assim a comercialização dos filmes ilegais e ordenou a distribuidora a pagar uma indenização de US$ 91.400 a Roy Export Company Establishment, empresa que possui os direitos dos filmes de Chaplin, entre eles "O grande ditador" e "Tempos modernos".

Carla Meneghini

Começa nesta quarta-feira (29) o Festival de Veneza, uma das maiores vitrines do cinema mundial. A 64ª edição da mostra traz 22 longas inéditos que disputam o Leão de Ouro, prêmio máximo da mostra, e outros tantos lançamentos fora de competição.

Entre os concorrentes, estão os novos projetos de diretores de primeira linha, tais como Brian De Palma, Paul Haggis, Ang Lee, Ken Loach, Joe Wright, Wes Anderson, Kenneth Branagh, Peter Greenaway, Eric Rohmer e Todd Haynes, que estréia seu esperado longa “I’m not there”, cinebiografia de Bob Dylan , em que Cate Blanchett interpreta o cantor e compositor.

O evento, que acontece até dia 8 de setembro, é tido como um importante termômetro do Oscar, que acontece nos primeiros meses do ano. Em 2005, por exemplo, “O segredo de Brokeback Mountain”, de Ang Lee, venceu o Leão de Ouro em Veneza e acabou indicado a oito estatuetas da Academia.

Disputa pelo Leão de Ouro

Os projetos falados em inglês ganharam destaque na 64ª edição do evento e representam metade dos concorrentes ao Leão de Ouro.

A mostra será inaugurada por um britânico, o drama de época “Atonement”, que repete a parceria entre a estrela Keira Knightley e o diretor Joe Wright, de “Orgulho e preconceito”. Na trama, baseada no best-seller de Ian McEwan, Knightley vive uma jovem cuja irmã acusa seu namorado de um crime que o rapaz não cometeu.

O diretor do oscarizado “Crash – no limite”, o americano Paul Haggis, traz ao festival seu novo filme, “In the valley of Ellah”, estrelado por Charlize Theron e Tommy Lee Jones, que conta a história de um soldado que é morto depois que volta do Iraque.

O veterano Brian De Palma também escolheu o conflito no Iraque como tema de seu novo projeto, “Redacted”, que será exibido na mostra e gira em torno do assassinato de uma jovem iraquiana por membros do exército americano.

Outros destaques da competição são o faroeste “The assassination of Jesse James by the coward Robert Ford”, estrelado por Brad Pitt, “Michael Clayton”, protagonizado por George Clooney, “Sleuth”, com Jude Law e Michael Caine, entre outros.

O diretor premiado Ang Lee volta a Veneza com “Lust, caution”, um suspense ambientado na Segunda Guerra Mundial. O britânico Ken Loach, que também já foi premiado no festival, compete com “It’s a free world”, em que o cineasta retoma a questão da imigração, abordada em “Pão e rosas”.

Este ano, o júri, é composto apenas por diretores (Alejandro Gonzalez Inárritu, Catherine Breillat, Emanuele Crialese e Paul Verhoeven) e presidido pelo chinês Zhang Yimou, ganhador de dois Leões de Ouro na década de 1990.

Fora de competição

Além da disputa pelo Leão de Ouro, o Festival de Veneza vai exibir pela primeira vez o novo filme de Woody Allen, "Cassandra's dream", "La fille coupée en deux", do francês Claude Chabrol, e "Glory to the filmmaker!", de Takeshi Kitano, entre outros lançamentos. O brasileiro "Cleópatra", de Júlio Bressane, estrelado por Alessandra Negrini, também será apresentado na mostra.

O cineasta Quentin Tarantino é o responsável pelo evento, dentro da mostra, que vai exibir uma retrospectiva de clássicos do faroeste italiano em homenagem ao gênero.

O festival ainda vai premiar o diretor Tim Burton, que apresentará trechos inéditos de seu novo longa-metragem, "Sweeney Todd". O Leão de Ouro pelo conjunto da obra será entregue pelo astro Johnny Depp, que estrelou diversos filmes do cineasta.

Da AFP

"Cleópatra", de Júlio Bressane, e dois documentários brasileiros, "Andarilho", de Cao Guimarães, e "Anabazys", de Joel Pizzini e Paloma Rocha, participam da nova edição do Festival de Cinema de Veneza, que começa no dia 29 e dura até 8 de setembro.

Além do filme de Bressane, que será exibido fora de competição, os cinéfilos também poderão ver uma cópia restaurada de "A idade da Terra", de Glauber Rocha. Os dois documentários brasileiros participam na seção paralela "Horizontes".

O festival este ano vai festejar seus 75 anos de criação com a projeção de 57 filmes "surpreendentes e originais", realizados não apenas por mestres como Woody Allen, Claude Chabrol e Ken Loach, como também por jovens talentos, segundo palavras do italiano Marco Müller, que dirige pelo quarto ano consecutivo o evento cinematográfico mais antigo da Europa.

Abertura

O filme que vai inaugurar a mostra em estréia mundial é "Atonement", do jovem diretor britânico Joe Wright, que conquistou a crítica há dois anos com sua adaptação do clássico "Orgulho e preconceito". Baseado no bestseller do escritor britânico Ian McEwan, o filme conta em seu elenco com Keira Knightley, Vanessa Redgrave e James McAvoy.

Para honrar seu ilustre passado como festival atento às novas tendências e descobrir talentos, Müller viu 3.120 produções e optou por obedecer a um só princípio para a seleção dos concorrentes: o filme deve refletir o contemporâneo.

Diante da pouca participação de filmes latinos, Müller admitiu que a produção cinematográfica da América Latina neste ano foi "pouco interessante para os organizadores, que descartaram os filmes desse continente".

"O que vimos do cinema latino-americano não tinha a qualidade que queremos para um filme em Veneza: inovador, surpreendente e original", afirmou Müller.

"O cinema latino-americano prefere principalmente Cannes ou San Sebastián", acrescentou. "Faz falta, de qualquer maneira, um diretor que conheça bem o continente. Eu, que sou filho de mãe brasileira, dei uns telefonemas e consegui dois documentários extraordinários, além de 'Cleopatra', de Bressane, incluído entre os grandes mestres", comentou ainda.

O programa desta edição de Veneza inclui 57 filmes, dos quais 22 em competição oficial em busca do desejado Leão de Ouro, e 22, entre eles os 11 documentários da seção Horizontes, tradicionalmente a mais inovadora do festival.

Este ano, o juri, composto apenas por diretores - Catherine Breillat, Emanuele Crialese, Alejandro Gonzalez Inárritu, Paul Verhoeven - será presidido por Zhang Yimou, vencedor de dois Leões de Ouro nos anos 1990.

A premiação final acontece em 8 de setembro com um Leão de Ouro especial a ser entregue ao cineasta italiano Bernardo Bertolucci, de 66 anos.

Programação

Algumas obras falam sobre a guerra, em particular o "Redacted" do americano Brian De Palma, que participa da competição e conta o estupro e a morte de uma adolescente iraquiana por soldados americanos.

O conflito no Iraque é também o assunto principal de "In the valley of Elah" assinado por Paul Haggis, no qual um militar de carreira interpretado por Tommy Lee Jones investiga o desaparecimento de seu filho enviado para o fronte.

Os Estados Unidos estão muito presentes na competição: Wes Anderson mostra "The Darjeeling limited", Todd Haynes vem com "I'm not there", Tony Gilroy apresenta "Michael Clayton" e Andrew Dominik leva o seu faroeste "The assassination of Jesse James by the coward Robert Ford", em que Brad Pitt vive o lendário bandido Jesse James.

Do lado europeu, o britânico Kenneth Branagh, que participou da competição com o seu "Flûte enchantée" em 2006, agora disputa o Leão de Ouro com "Sleuth", em que atuam Michael Caine e Jude Law, enquanto seu compatriota Ken Loach apresenta "It's a free world". O cinema italiano, também está muito bem representado, e conta com Andrea Porporati ("Il dolce e l'amaro"), Paolo Franchi ("Nessuna qualità agli eroi") e Vincenzo Marra ("L'ora di punta").

Do G1, no Rio

Desde os primeiros segundos, “Ultimato Bourne”, que chega aos cinemas nesta sexta-feira (24), pega o público de jeito. Aqui, a perseguição não é apenas um instrumento narrativo, mas a alma da história, tratada com enorme talento e velocidade frenética pelo diretor Paul Greengrass (de “Vôo United 93”). Correr é a palavra de ordem e, acredite, você vai querer correr com Jason Bourne até o fim.

O filme fecha a trilogia em que o astro Matt Damon vive o espião Jason Bourne, que, após perder a memória, tenta descobrir sua verdadeira identidade e o motivo por que é procurado em todo o mundo. Depois de sobreviver às situações mais estapafúrdias em “Identidade Bourne” e “Supremacia Bourne”, o protagonista, mais uma vez, comprova sua inteligência, determinação, habilidade física e, por que não, carisma.

Não há tempo para fugir, mas Bourne escapa. Não há tempo para pensar, mas ele sai com uma tirada genial. Não é sempre que se vê no cinema um personagem tão irreal conseguir ser tão convincente.

Trama

Desta vez, Bourne é caçado em Moscou, Madri, Tanger, Nova York, Londres, Paris e Turim por agentes do CIA armados com a mais alta tecnologia. Eles querem acabar com o espião, que é testemunha de uma operação ultra-secreta, assassina e ilegal da agência.

Alguns furos de roteiro são largados pelo caminho, é verdade, e provavelmente precisaria de um quarto filme para poder explicar todos eles. Como Bourne viaja de país em país sem dinheiro nem documentos? Como o CIA consegue localizá-lo nos confins do mundo mas não consegue agarrá-lo? Perguntas como essas batem sim à porta da mente, mas e daí? Quem liga para a lógica quando a ação consegue hipnotizar?

O diretor caprichou na edição e não economizou nos efeitos especiais e dublês, que dão vida a sucessivas perseguições de carro e improváveis saltos de janelas, que vão desdobrar em novas perseguições e novos saltos. A ação segue sem interrupção e com tanta naturalidade que, ao final da sessão, o mundo real até parece andar em câmera lenta.

Da EFE

Um grupo de 11 figurantes vestidos com o uniforme da Wehrmacht (as Forças Armadas da Alemanha durante o Terceiro Reich) ficou ferido nas gravações do filme "Valkyrie", no qual o astro Tom Cruise interpreta o conde Stauffenberg, oficial alemão que planejou um atentado contra Adolf Hitler, informou nesta segunda-feira (20) a Polícia alemã.

Os onze homens caíram na noite deste domingo de um caminhão que realizou uma manobra brusca durante as filmagens. Um dos figurantes foi hospitalizado em estado grave.
O acidente aconteceu em frente a um dos palcos originais da trama, em Berlim, no edifício onde Hermann Goering, o comandante da Luftwaffe (a Força Aérea alemã), tinha seu escritório durante o nazismo.

Atualmente, o prédio funciona como sede do Ministério de Finanças alemão.

Trama
Pela primeira vez desde o fim da Segunda Guerra Mundial, grandes bandeiras nazistas vermelhas, com a temida suástica, cercam as portas deste Ministério, que até a unificação da Alemanha foi sede de vários ministérios da extinta República Democrática Alemã.

"Valkyrie", dirigido por Bryan Singer, conta com um orçamento de US$ 80 milhões e sua filmagem levantou polêmica na Alemanha.

Muitos alemães não consideram Tom Cruise, um dos maiores defensores da Igreja da Cientologia, o ator mais indicado para interpretar o oficial que tentou matar Hitler.

O coronel alemão Claus Philip Maria Schenk von Stauffenberg, ferido na campanha do norte da África, onde perdeu o braço direito, dois dedos da mão esquerda e um olho, arquitetou um atentado contra Hitler em 20 de julho de 1944.

A atentado fracassado custou a vida de Stauffenberg e de outros conspiradores, entre eles o marechal de campo Erwin Johannes Eugen Rommel, um dos mais destacados e brilhantes oficiais do exército alemão durante a Segunda Guerra Mundial.

Por sua participação na trama, Rommel, conhecido como a "Raposa do Deserto", teve a opção de suicidar-se, da qual ele fez uso.